КРОК. Послание миру, исполненное поэзии и оптимизма

По тра­ди­ции стар­то­вав на суше – на этот раз в мос­ков­ском Доме кино, – «КРОК» пол­ным соста­вом (жюри, участ­ни­ки и гости) загру­зил­ся на теп­ло­ход и отпра­вил­ся в волж­ское путе­ше­ствие по малым горо­дам Рос­сии. В фина­ле сво­е­го пути корабль при­ча­лил в Яро­слав­ле – горо­де, где живет и рабо­та­ет обла­да­тель ани­ма­ци­он­но­го «Оска­ра» режис­сер Алек­сандр Пет­ров. И там же были под­ве­де­ны ито­ги и вру­че­ны награ­ды.

«Крок» под­дер­жи­ва­ет­ся не толь­ко феде­раль­ным мини­стер­ством куль­ту­ры и Сою­зом кине­ма­то­гра­фи­стов Рос­сии, но и Ассо­ци­а­ци­ей ани­ма­ци­он­но­го кино РФ, в прав­ле­ние кото­рой вхо­дят про­дю­се­ры и пред­ста­ви­те­ли инду­стрии дет­ских това­ров. А это зна­чит, что ани­ма­ция, поми­мо реше­ния сво­ей глав­ной твор­че­ской зада­чи, ищет воз­мож­но­сти для про­дви­же­ния к мас­со­во­му зри­те­лю.

Преж­де чем пред­ста­вить свои филь­мы на широ­кий зри­тель­ский суд, про­фес­си­о­на­лы оце­ни­ва­ют их в сво­ем узком кру­гу. Для чего, соб­ствен­но, и про­во­дит­ся «Крок». Тем более, что в этот раз он был посвя­щен твор­че­ству моло­дых. В нем участ­во­ва­ли сту­ден­ты раз­лич­ных ани­ма­ци­он­ных кино­школ и дебю­тан­ты. В кон­курс попа­ло 139 филь­мов из 42 стран, что дало воз­мож­ность оце­нить «све­жее» ани­ма­ци­он­ное кино прак­ти­че­ски со все­го мира.

Сре­ди без­услов­ных лиде­ров – Фран­ция и Рос­сия. Фран­цу­зы пре­успе­ва­ют бла­го­да­ря двум силь­ным ани­ма­ци­он­ным шко­лам – La Poudrière и Gobelins. Наша же моло­дежь, несмот­ря на суще­ство­ва­ние вузов и сту­дий, где учат ани­ма­ции (ВГИК, СПб­ГУ­КиТ, шко­ла-сту­дия «ШАР»), про­дви­га­ет­ся в первую оче­редь за счет успеш­но­го пре­по­да­ва­ния отдель­ных масте­ров (Алек­сандр Пет­ров, Иван Мак­си­мов, Миха­ил Алда­шин, Алек­сей Дёмин, Еле­на Чер­но­ва…).

Сре­ди общих отри­ца­тель­ных момен­тов, за кото­рые масте­ра на фести­ва­ле пору­ги­ва­ли моло­дых, ока­за­лась излиш­няя «болт­ли­вость» новой ани­ма­ции. Необя­за­тель­ный закад­ро­вый текст, «объ­яс­ня­ю­щие» про­ис­хо­дя­щее на экране диа­ло­ги… В основ­ном при­вер­жен­но­стью к «раз­го­вор­но­му» кино отли­чи­лись, опять-таки, фран­цу­зы. При этом несколь­ко дебю­тан­тов из Фран­ции бла­го­да­ря цик­лу филь­мов по сти­хам Гий­о­ма Апол­ли­не­ра «про­зву­ча­ли» на «Кро­ке» весь­ма достой­но. Ника­ких огра­ни­че­ний для авто­ров, поми­мо про­дол­жи­тель­но­сти филь­мов – 3 мину­ты. В ито­ге на свет появи­лось 12 свет­лых и очень опти­ми­стич­ных работ (как ни стран­но это зву­чит в отно­ше­нии тако­го мелан­хо­лич­но­го тра­ги­ка, как Апол­ли­нер).

Селек­ци­он­ная комис­сия «Кро­ка» чуть было не взя­ла в кон­курс весь цикл, но затем, скре­пя серд­це, выбра­ла око­ло поло­ви­ны. В ито­ге две рабо­ты были отме­че­ны награ­да­ми – «Угол» (режис­сер Шар­ли Белен) полу­чил диплом в кате­го­рии «Пер­вый про­фес­си­о­наль­ный фильм», а «Город и серд­це» (режис­сер Анн-Софи Рей­мон) попал в пятер­ку лиде­ров зри­тель­ских сим­па­тий. Кста­ти, подоб­ные идеи с экра­ни­за­ци­ей клас­си­ки хоро­шо бы взять на воору­же­ние нашим чинов­ни­кам от куль­ту­ры: всё луч­ше, чем про­во­дить «галоч­ные» меро­при­я­тия в рам­ках оче­ред­но­го «года».

Разу­ме­ет­ся, для того, что­бы фильм напол­нил­ся поэ­зи­ей, отнюдь не все­гда нуж­ны риф­мо­ван­ные стро­ки. Дока­за­тель­ством тому ста­ли два филь­ма, раз­де­лив­шие приз име­ни Тони­но Гуэр­ры, кото­рый вру­ча­ла его вдо­ва Лора. Приз назы­вал­ся «За поэ­зию в кино», и полу­чи­ли его рос­сий­ская лен­та «Поче­му банан огры­за­ет­ся» (режис­сер Свет­ла­на Раз­гу­ля­е­ва) и китай­ско-нидер­ланд­ский фильм «Лёсс». Про­ник­но­вен­ная исто­рия угне­тен­ной жен­щи­ны, рас­ска­зан­ная кино­язы­ком, рож­ден­ным на сты­ке евро­пей­ской и ази­ат­ской куль­тур, смот­ре­лась бук­валь­но на одном дыха­нии. Кста­ти, «Лёсс» полу­чил и еще одну заслу­жен­ную награ­ду – спец­приз жюри.

Любо­пыт­но, что при попу­ляр­но­сти и доступ­но­сти все­воз­мож­ных ани­ма­ци­он­ных тех­но­ло­гий, вклю­чая пре­сло­ву­тое 3D, моло­дежь порой пред­по­чи­та­ет рабо­тать в тра­ди­ци­он­ной куколь­ной тех­ни­ке. Порой подоб­ный выбор оче­ви­ден.

Как в филь­ме «Кукуш­ка» (режис­сер Дина Вели­ков­ская), полу­чив­шем приз «За выс­ший пило­таж» име­ни Алек­сандра Татар­ско­го. Или уди­ви­те­лен, как в рабо­те Геор­гия Богу­слав­ско­го «Кораб­ли про­шлых лет» (глав­ный приз в кате­го­рии «Пер­вый про­фес­си­о­наль­ный фильм»).

Кста­ти, моло­дые рос­сий­ские режис­се­ры не про­сто собра­ли мно­же­ство фести­валь­ных при­зов. Они еще волей-нево­лей взя­ли на себя мис­сию фести­валь­но­го весе­лья. И речь идет не столь­ко о вечерах-«капустниках» (хотя и там кое-кто сумел отли­чить­ся), сколь­ко о посы­ле, иду­щем с экра­на. Даже тра­ге­дия тра­ге­дий «Гам­лет» в филь­ме Евге­ния Фаде­е­ва пре­вра­ти­лась в абсо­лют­но про­ти­во­по­лож­ный жанр – гэго­вую коме­дию.

Пока за кад­ром зву­чал про­ник­но­вен­ный моно­лог с харак­тер­ным рыком Высоц­ко­го в роли дат­ско­го прин­ца, в кад­ре целый класс детей по-сво­е­му про­ни­кал­ся радо­стя­ми культ­по­хо­да (тыч­ки, поеда­ние пирож­ных, похи­ще­ние чере­па бед­но­го Йори­ка). А учи­тель­ни­ца без­успеш­но пыта­лась их усми­рить, рав­няя огром­ной линей­кой.

Поли­ти­че­ские иде­а­лы, вопло­ща­ясь на экране, тоже утра­чи­ва­ли серьез­ность. В филь­ме «На поро­ге Ильич» (режис­сер Миха­ил Соло­шен­ко) «солн­це рус­ской поэ­зии» с успе­хом выго­нял из квар­ти­ры вождя миро­во­го про­ле­та­ри­а­та. Заме­тим, с одоб­ре­ния хозяй­ки – ее серд­цу был милее галант­ный Пуш­кин, неже­ли Ильич с реши­тель­ным тре­бо­ва­ни­ем «накой­мить и сп’ятать».

Рос­сий­ские режис­се­ры сме­я­лись в сво­их филь­мах и не затра­ги­вая глу­бо­ких тем, но наград собра­ли нема­ло. К при­ме­ру, фильм «Коз­лы» Ека­те­ри­ны Филип­по­вой с неза­мыс­ло­ва­тым сюже­том о том, как рога­тые пас­са­жи­ры поез­да пыта­лись на ходу под­кор­мить­ся лист­вой дере­вьев, полу­чил приз «Улыб­ка фести­ва­ля».

А Ната­лья Чер­ны­ше­ва (наш чело­век во Фран­ции) заво­е­ва­ла приз зри­тель­ских сим­па­тий и спец­приз жюри за фильм «Два дру­га» – о нача­ле пре­крас­ных отно­ше­ний меж­ду чер­вя­ком и голо­ва­сти­ком, кото­рые пере­рос­ли… Впро­чем, обой­дем­ся без спой­ле­ров.

Еще одну награ­ду нашим девуш­кам – приз «За самый доб­рый фильм» – полу­чи­ла рабо­та «Я не мышо­нок» Евге­нии Голу­бе­вой. С одной сто­ро­ны, забав­ная, с дру­гой – весь­ма акту­аль­ная исто­рия о том, как мамы порой забы­ва­ют, что их дети – само­сто­я­тель­ные лич­но­сти, а не «мыша­та», «тыков­ки» или же «звез­доч­ки».

Отно­ше­ния детей и роди­те­лей ока­за­лись попу­ляр­ной темой фести­валь­ных филь­мов. Види­мо, не толь­ко в силу ее все­об­щей акту­аль­но­сти, но и пото­му, что мно­гие режис­се­ры совсем недав­но выпорх­ну­ли из-под роди­тель­ско­го кры­ла. Соб­ствен­но гово­ря, англий­ский фильм «Эмонд» (режис­сер Нина Ганц), полу­чив­ший Гран-при фести­ва­ля, повест­ву­ет о пато­ло­ги­че­ской люб­ви мате­ри к сыну, кото­рая не поз­во­ли­ла герою по-чело­ве­че­ски рас­крыть­ся. Поми­мо содер­жа­тель­ной части, фильм инте­ре­сен еще и тех­ни­кой испол­не­ния – вой­лоч­ные кук­лы с нари­со­ван­ной ани­ма­ци­ей лиц.

В про­грам­ме фести­ва­ля было еще нема­ло любо­пыт­но­го: индий­ский фильм «Насколь­ко ты смуг­лый?», фран­ко-бель­гий­ский «Поезд жиз­ни», канад­ско-бра­зиль­ский «Муж­чи­на по име­ни муж­чи­на», япон­ские «Попут­ные вет­ра»…

В целом же оче­ред­ной «Крок» дал внят­ное ощу­ще­ние того, что моло­дое ани­ма­ци­он­ное кино не про­сто суще­ству­ет, а заяв­ля­ет себя на высо­ком про­фес­си­о­наль­ном уровне. И самое глав­ное – это раз­но­об­раз­ное, инте­рес­ное и пре­иму­ще­ствен­но пози­тив­ное посла­ние миру, кото­рое, хочет­ся верить, будет услы­ша­но.

Алё­на Сам­со­но­ва

Кино­до­ку­мен­та­лист, член Сою­за кине­ма­то­гра­фи­стов Рос­сии.

Опуб­ли­ко­ва­но в изда­нии «Све­жая газе­та. Куль­ту­ра», № 18 (106) за 2016 год