События: ,

Фестиваль анимации «КРОК» и «12 стульев» — без Ильфа, но с Петровым

19 октября 2018

Впе­чат­ле­ния о про­грам­ме XXV Меж­ду­на­род­но­го фести­ва­ля ани­ма­ци­он­ных филь­мов «КРОК».

Совре­мен­ное ани­ма­ци­он­ное кино – это раз­но­об­ра­зие жан­ров, сти­лей, тех­ник и затра­ги­ва­е­мых тем. Оно все­гда инте­рес­но, все­гда впе­чат­ля­ет и удив­ля­ет, и это та область кине­ма­то­гра­фа, кото­рая нико­гда не остав­ля­ет рав­но­душ­ны­ми зри­те­лей само­го раз­но­го воз­рас­та.

Одна­ко позна­ко­мить­ся с новин­ка­ми ани­ма­ции широ­ко­му зри­те­лю уда­ёт­ся неча­сто. Поэто­му, побы­вав на юби­лей­ном, XXV Меж­ду­на­род­ном фести­ва­ле ани­ма­ци­он­ных филь­мов «КРОК», хочу поде­лить­ся хотя бы частью впе­чат­ле­ний о кон­курс­ной про­грам­ме.

Кста­ти, впе­чат­ле­ния эти ока­за­лись отча­сти зави­си­мы от мебель­но­го осна­ще­ния пас­са­жир­ско­го теп­ло­хо­да «Кон­стан­тин Симо­нов», кото­рый в тече­ние послед­них лет явля­ет­ся «базой» для про­ве­де­ния кино­фе­сти­ва­ля. Про­смотр кон­курс­ной про­грам­мы про­хо­дит, как пра­ви­ло, в боль­шом зале на верх­ней палу­бы теп­ло­хо­да. И на про­шлых фести­ва­лях все жела­ю­щие озна­ко­мить­ся с луч­ши­ми филь­ма­ми муже­ствен­но мири­лись с тем, что надо было не менее трёх часов в день про­во­дить на доволь­но жёст­ких и неудоб­ных сту­льях.

Одна­ко в этом году – ура! – в зале верх­ней палу­бы «Кон­стан­ти­на Симо­но­ва» нас встре­ти­ли ряды новых сту­льев – кра­си­вых, мяг­ких, оби­тых серо-синей тка­нью с золо­тым тис­не­ни­ем.

Ассо­ци­а­ция с местом, где спря­та­ны пре­сло­ву­тые сокро­ви­ща мадам Пету­хо­вой, при­шла в голо­ву сра­зу. Но по фак­ту «сокро­ви­ща» ожи­да­ли нас, конеч­но же, на боль­шом экране. А новые сту­лья поспо­соб­ство­ва­ли тому, что­бы гости и участ­ни­ки «КРО­Ка», вклю­чая таких мэтров ани­ма­ци­он­но­го кино, как почёт­ный пре­зи­дент фести­ва­ля Юрий Нор­штейн и «оска­ро­но­сец» Алек­сандр Пет­ров, смог­ли с удо­воль­стви­ем посмот­реть все 130 филь­мов кон­курс­ной про­грам­мы.

Зна­комь­тесь с две­на­дца­тью филь­ма­ми кон­кур­са. И пусть это чис­ло – спа­си­бо сту­льям! – будет опре­де­ля­ю­щим.

Есть филь­мы, где уро­вень реа­ли­стич­но­сти трёх­мер­ной ани­ма­ции гра­ни­чит с чудом, ибо про­ис­хо­дя­щее на экране вос­при­ни­ма­ет­ся, как доку­мен­таль­ная съем­ка неве­до­мо­го мира. Одна­ко, судя по тому, как жюри оце­ни­ва­ло рабо­ты, на пер­вом месте все­гда исто­рия, а не спо­соб её пода­чи. Воз­мож­но, поэто­му фильм «Гибри­ды» (Фран­ция, режис­сё­ры Ф.Баух, Й.Тиро, Р.Тирион, М.Пюжоль, К.Теляд) – такой визу­аль­но заво­ра­жи­ва­ю­щий, не чис­лил­ся сре­ди награж­дён­ных работ.

Самый про­дол­жи­тель­ный фильм фести­ва­ля – 45 минут! – «Этот вели­ко­леп­ный торт!/ This Magnificent Cake!» (Бель­гия, Фран­ция, Нидер­лан­ды). Режис­се­ры Марк Джеймс Рулс, Эмма де Свэф. Это пере­пле­те­ние прит­че­вых сюже­тов с тече­ни­ем вой­лоч­ных «вод» и зву­ка­ми клар­не­та, при­во­дя­щим к тра­ги­че­ским послед­стви­ям, полу­чи­ло по реше­нию жюри «КРО­Ка» награ­ду «Луч­ший в фильм в кате­го­рии ««Филь­мы про­дол­жи­тель­но­стью 10 – 50 минут»

При­выч­ное заблуж­де­ние, что ани­ма­ци­он­ное кино дела­ет­ся исклю­чи­тель­но для юных зри­те­лей, порой кажет­ся вполне логич­ным. Напри­мер, когда на экране появ­ля­ют­ся такие сим­па­тич­ные герои, как Коко­ша из одно­имен­но­го филь­ма Татья­ны Мош­ко­вой (Рос­сия).

Пре­крас­ный при­мер того, что вдох­но­вить на созда­ние пре­крас­но­го про­из­ве­де­ния искус­ства хоро­ше­го режис­сё­ра может что угод­но, вклю­чая соб­ствен­ный насморк – это фильм «(OO)» (Южная Корея). Рабо­та полу­чи­ла Диплом Жюри с фор­му­ли­ров­кой «За глу­бо­кое иссле­до­ва­ние содер­жи­мо­го нозд­рей». Хочет­ся поже­лать талант­ли­во­му режис­сер Оху Соро новых побед и избав­ле­ния от хро­ни­че­ско­го сину­си­та!

Режис­сёр Ната­лья Мир­зо­ян уме­ет талант­ли­во сов­ме­щать рабо­ту в кино с забо­та­ми о малень­кой доч­ке. Прав­да, когда во вре­мя цере­мо­нии вру­че­ния при­зов фильм «Пять минут до моря» полу­чил Приз зри­тель­ских сим­па­тий, Ната­ша как раз пове­ла малень­кую Мари­ку – пар­дон! – в туа­лет, и не смог­ла вый­ти на сце­ну. Но зато во вре­мя вру­че­ния филь­му вто­рой награ­ды – Спе­ци­аль­но­го при­за жюри «За про­чув­ство­ван­ное изло­же­ние тео­рии отно­си­тель­но­сти» – на сце­ну за награ­дой под­ня­лись уже и мама, и доч­ка!

«Веч­ная» тема евро­пей­ской ани­ма­ции – дет­ские пси­хо­трав­мы у взрос­лых – нашла отра­же­ние сра­зу в несколь­ких филь­мах кон­кур­са. Но наи­бо­лее удач­но в визу­аль­ном плане она была пода­на в филь­ме «Об-личе­ни­е/Facing It» (Вели­ко­бри­та­ния, режис­сер Сэм Гейн­с­бо­ро). На насто­я­щие чело­ве­че­ские тела авто­ры «оде­ли» пла­сти­ли­но­вые голо­вы, а пото­му пла­сти­ка эмо­ций и пере­те­ка­ние внут­рен­них состо­я­ний было пере­да­но весь­ма неожи­дан­но и ярко. Фильм полу­чил Диплом Жюри «За иде­аль­ный союз кон­цеп­та и тех­ни­ки».

Ещё одна тема из «веч­ных» и вол­ну­ю­щих – несо­от­вет­ствие фак­ти­че­ско­го и эмо­ци­о­наль­но­го воз­рас­та чело­ве­ка. Вне­зап­ное для осо­зна­ния ста­ре­ние, стре­ми­тель­ное уте­ка­ние лет… Осо­бен­но про­ник­но­вен­но об этом рас­ска­зы­ва­ют филь­мы, в цен­тре кото­рых – жен­ская судь­ба. И хоро­шо ещё, если это исто­рия о том, что всё было, но уже ушло. Как в филь­ме «Позд­но в полдень/​Late Afternoon» (Ирлан­дия, режис­сёр Луиз Баньяль).

Но быва­ют и более тра­гич­ные жен­ские кино­судь­бы, когда вся жизнь – лишь ожи­да­ние, а сама жен­щи­на, ожи­да­ю­щая полё­та чувств – как тол­сту­ха-сова, о тра­ге­дии кото­рой зна­ет лишь ночь. Имен­но такая прон­зи­тель­ная исто­рия рас­ска­за­на в филь­ме «Рай­монд, или Вер­ти­каль­ный побег/​Raymonde or the Vertical Escape» (Фран­ция, режис­сёр Сара ван ден Бом).

Совер­шен­но неожи­дан­ное и, в то же вре­мя, удач­ное визу­аль­ное реше­ние най­де­но в чеш­ском филь­ме «Мы же люди, в кон­це концов/We’re Human, After All» (режис­сёр Ян Мика). Глав­ный герой этой исто­рии – кро­лик из леса – пред­став­лен, как небреж­но сши­тая кук­ла из нату­раль­но­го меха. Тогда как домаш­ние кро­ли­ки, ниче­го не зна­ю­щие о насто­я­щей сво­бо­де и не стре­мя­щи­е­ся к ней – это обыч­ные живые кро­ли­ки, живу­щие у обыч­ных людей.

Все­гда впе­чат­ля­ют рабо­ты, где за кажу­щей­ся про­сто­той и даже небреж­но­стью рисун­ка скры­та огром­ная рабо­та. При этом пере­да­ча нуж­но­го впе­чат­ле­ния про­ис­хо­дит фак­ти­че­ски на сто про­цен­тов. А что ещё нуж­но для хоро­ше­го филь­ма?.. Хоро­шим при­ме­ром может послу­жить ани­ма­ци­он­ная исто­рия ««Сторож/​Parking Attendant» (Гер­ма­ния, Арген­ти­на, режис­сёр Дан­те Забал­ла), полу­чив­шая Диплом Жюри «За кра­со­ту и сво­бо­ду рисун­ка».

От при­выч­ных каж­до­му реа­лий совре­мен­ной жиз­ни нику­да не деть­ся даже в ани­ма­ци­он­ном кино, дока­за­тель­ством чему послу­жил фильм «Селфи/​Selfies» (Швей­ца­рия, режис­сёр Кла­уди­ус Ген­ти­нет­та), полу­чив­ший Диплом Жюри «За луч­шее груп­по­вое сел­фи чело­ве­че­ства». «Оста­нов­лен­ные мгно­ве­нья» начи­на­ют­ся с тра­ди­ци­он­но­го запе­чат­ле­ния соб­ствен­ных ног на пля­же и дово­дят­ся до абсур­да в ана­ло­гич­ном кад­ре из мор­га, с бир­кой на боль­шом паль­це ноги.

Боль­шой радо­стью для мно­гих зри­те­лей фести­ва­ля «КРОК» ока­за­лось вру­че­ние Гран-при филь­му Свет­ла­ны Филип­по­вой «Мити­на любовь». Авто­ру уда­лось пре­крас­но пере­ве­сти на язык ани­ма­ции рас­сказ рус­ско­го писа­те­ля Бори­са Шер­ги­на, отли­ча­ю­щий­ся свое­об­ра­зи­ем помор­ско­го гово­ра. Что, кста­ти, оце­ни­ли не толь­ко рус­ско­языч­ные чле­ны жюри, но так­же и судьи из Япо­нии, Гер­ма­нии и Швей­ца­рии.

Автор: Алё­на Сам­со­но­ва

Фото: Вале­рия Ряби­на

Оставьте комментарий