Достойны ли самарские художники своей энциклопедии?!

Вре­мя стре­ми­тель­но мчит­ся, остав­ляя толь­ко шлейф вос­по­ми­на­ний, места­ми ове­ян­ных мифа­ми. Сти­ра­ют­ся лица, име­на уно­сят­ся в реку памя­ти. Тех, о ком еще 50 лет назад все зна­ли, гово­ри­ли, писа­ли, теперь уже и не вспом­нят. Выстав­ка «Из энцик­ло­пе­дии Самар­ско­го искус­ства» — это попыт­ка напом­нить про ушед­ших худож­ни­ков, боль­ших масте­ров, чьи име­на достой­ны вой­ти в Энцик­ло­пе­дию самар­ско­го искус­ства, но не вошли, пото­му что ее нет, но может быть она когда-нибудь будет изда­на?!

Кура­тор выстав­ки Илья Суль­дин подо­брал для экс­по­зи­ции избран­ный круг имен (к сожа­ле­нию, в Сама­ре нет пло­щад­ки, спо­соб­ной вме­стить весь пере­чень самар­ских худож­ни­ков от «а до я»), рабо­тав­ших в раз­ных сти­лях, жан­рах, и направ­ле­ни­ях. Соц­ре­а­лизм, суро­вый стиль, нео­им­прес­си­о­низм, экс­прес­си­о­низм, циф­ро­вое искус­ство — жон­гли­ро­ва­ние име­на­ми и сти­ля­ми может вызвать у непод­го­тов­лен­но­го зри­те­ля чув­ство дез­ори­ен­та­ции, но в Сама­ре нико­гда не было еди­ной шко­лы, обла­да­ю­щей узна­ва­е­мы­ми чер­та­ми, как, ска­жем, сара­тов­ская.

Рабо­ты на выстав­ку предо­ста­вил фонд Сою­за худож­ни­ков, а так­же част­ные кол­лек­ци­о­не­ры и семьи худож­ни­ков. Надо отме­тить, что еще недав­но, в Сама­ре было мно­го част­ных кол­лек­ци­о­не­ров, обла­дав­ши­ми потря­са­ю­щи­ми собра­ни­я­ми самар­ских живо­пис­цев и гра­фи­ков, но, после смер­ти, наслед­ни­ки кол­лек­ции рас­про­да­ли, лишив их цель­но­сти и воз­мож­но­сти когда-то уви­деть в еди­ном про­стран­стве. Беда наше­го горо­да — отсут­ствие посто­ян­ной экс­по­зи­ции самар­ских худож­ни­ков, а меж­ду тем, исто­рия насчи­ты­ва­ет уже более 100 лет, начи­ная от подвиж­ни­че­ской дея­тель­но­сти куп­ца Кон­стан­ти­на Голов­ки­на, ста­ра­ни­я­ми кото­ро­го был создан худо­же­ствен­ный отдел, отде­лив­шей­ся впо­след­ствии в само­сто­я­тель­ный худо­же­ствен­ный музей, где теперь хра­нит­ся боль­шое собра­ние мест­ных худож­ни­ков. Кол­лек­ции Пуры­ги­на, Гера­си­мо­ва, Бику­ло­ва насчи­ты­ва­ют сот­ни экс­по­на­тов и могут пре­тен­до­вать на само­сто­я­тель­ные музеи. Но увы, достой­но­го места для мест­но­го искус­ства не нахо­дит­ся! Поэто­му кар­ти­ны лишь изред­ка поки­да­ют сте­ны фон­до­хра­ни­лищ, экс­по­ни­ру­ясь на вре­мен­ных выстав­ках (при­мер — недав­няя, но очень корот­кая выстав­ка в музее им. П.В. Ала­би­на «Эхо «Боль­шой Вол­ги»).

В экс­по­зи­ции выста­воч­но­го зала Сою­за худож­ни­ков пред­став­ле­но более 60 живо­пис­ных и гра­фи­че­ских работ два­дца­ти семи авто­ров: Спар­так Гори­нов, Венир Кны­жов, Вяче­слав Гера­си­мов, Васи­лий Лари­о­нов, Вик­тор Завац­кий, Геор­гий Кикин, Вени­а­мин Кле­цель, Все­во­лод Рух­ма­лёв, Гали­на Cуз­даль­це­ва, Вадим Суш­ко, Вла­ди­мир Паш­ке­вич, Вик­тор Ново­кре­ще­нов, Алек­сандр Уха­нов, Нико­лай Халь­зев, Вяче­слав Баку­мов, Лео­нид Шере­шев­ский, Алек­сандр Горо­бец, Вик­тор Поля­ков, Нико­лай Ель­цов, Дмит­рий Ман­тров, Алек­сандр Бер­дин-Лазур­ский, Дмит­рий Нады­ха­лов, Андрей Сяй­лев, Мак­сим Шаба­лин, Миха­ил Шуль­пин, Олег Захар­кин, Иван Ключ­ни­ков.

Про­из­ве­де­ния не объ­еди­не­ны еди­ной темой или вре­мен­ным отре­зом, это про­сто избран­ные име­на, ото­бран­ные кура­то­ром. Есть сре­ди них кар­ти­ны, кото­рые нико­гда не экс­по­ни­ро­ва­лись ранее, и тем инте­рес­нее рас­кры­ва­ют твор­че­ство худож­ни­ка с неожи­дан­но­го ракур­са. Для меня таким откры­ти­ем ста­ли кар­ти­ны Вик­то­ра Завац­ко­го, Алек­сандра Уха­но­ва, Нико­лая Ель­цо­ва — зна­ко­мые и незна­ко­мые.

Вик­тор Завац­кий был изве­стен преж­де все­го сво­и­ми инду­стри­аль­ны­ми пей­за­жа­ми, запе­чат­ле­вая рож­де­ние новых заво­дов Авто­ВА­За и КАМА­За сме­лы­ми ком­по­зи­ци­я­ми, а на этой выстав­ке вдруг ока­за­лась кар­ти­на на спор­тив­ную тему — «Угло­вой удар». Сце­на на ста­ди­оне, напря­жен­ный момент, вра­тарь застыл в ожи­да­нии уда­ра, три­бу­ны при­тих­ли. Дей­ствие кар­ти­ны раз­во­ра­чи­ва­ет­ся сни­зу вверх, стал­ки­ва­ясь с плот­ной сте­ной зри­те­лей, обо­зна­чен­ных бело-охри­сты­ми маз­ка­ми, созда­ю­щи­ми виб­ри­ру­ю­щую, еди­ную люд­скую мас­су. Таки­ми немно­ги­ми при­е­ма­ми худож­ник пере­дал атмо­сфе­ру игры и дух вре­ме­ни.

Самар­ско­го худож­ни­ка Алек­сандра Уха­но­ва так­же при­выч­но счи­та­ли пей­за­жи­стом, но Союз худож­ни­ков нашел в сво­их фон­дах отлич­ный груп­по­вой порт­рет одно­курс­ни­ков — сту­ден­тов худо­же­ствен­но­го учи­ли­ща ‑мод­ных длин­но­во­ло­сых пар­ней в кле­шах. Сре­ди них узна­ют­ся совре­мен­ни­ки. Кажет­ся, один из них Кон­стан­тин Загос­кин.

Анти­по­дом мод­ным хип­па­рям-худож­ни­кам смот­рит­ся про­стой рабо­чий парень, напи­сан­ной аква­ре­лью Васи­ли­ем Лари­о­но­вым, а так­же порт­рет­ная гале­рея Вени­ра Кны­жо­ва. Его «Сель­ский куз­нец Гри­го­рьев» выстав­лял­ся в 1979 году на выстав­ке «Боль­шая Вол­га». «Трак­то­рист» Вяче­сла­ва Гера­си­мо­ва хотя и созда­вал­ся для мону­мен­таль­но­го вопло­ще­ния, в стан­ко­вом вари­ан­те име­ет совер­шен­но само­сто­я­тель­ное зна­че­ние. Нари­со­ван­ный сме­лы­ми, широ­ки­ми гра­фит­ны­ми лини­я­ми, худож­ник создал образ героя сво­е­го вре­ме­ни — про­сто­го рабо­че­го, кото­рый дела­ет свое дело без пафо­са.

Быто­вая тема тоже заня­ла свое место на выстав­ке. Вяче­слав Баку­мов — самар­ский Брей­гель, его кар­ти­ны напол­не­ны мас­сой дета­лей и десят­ка­ми пер­со­на­жей — жите­лей горо­да, живу­щих сво­и­ми еже­днев­ны­ми радо­стя­ми и горе­стя­ми, тол­пя­щих­ся на оста­нов­ках и рын­ках, гуля­ю­щих в пар­ках и на сва­дьбах.

Гра­фи­ка же пред­став­ле­на весь­ма скром­но, хотя самар­ские худож­ни­ки достой­ны занять самое высо­кое место, это бле­стя­щая пле­я­да гра­фи­ков: Миха­ил Бед­ных, Вик­тор Пани­дов, Вла­ди­слав Сева­стья­нов, Ген­на­дий Коно­ва­лов, Евге­ний Берез­ни, Вла­ди­мир Паш­ке­вич, Нико­лай Халь­зев, Ста­ни­слав Щег­лов, Ана­то­лий Песи­гин, Игорь Дуб­ро­вин и мно­гие дру­гие выда­ю­щи­е­ся масте­ра печат­ной и ори­ги­наль­ной гра­фи­ки. К сожа­ле­нию, мало най­дет­ся тех, кто зна­ет твор­че­ство этих худож­ни­ков, хотя рабо­ты сохра­ни­лись в семьях, в собра­нии худо­же­ствен­но­го музея, в част­ных кол­лек­ци­ях.

Необы­чен по сво­е­му испол­не­нию гра­фи­че­ский порт­рет «Свет­ла­ны» 1968 г. Н. Халь­зе­ва, нари­со­ван­ный каран­да­шом сти­хий­но, как буд­то «про­во­лоч­ны­ми» лини­я­ми.
Гра­фи­ка Лео­ни­да Шере­шев­ско­го все­гда выде­ля­ет­ся на выстав­ках. Мета­фо­рич­ная, глу­бо­кая, лако­нич­ная — таким был сам худож­ник. Мно­гие его зна­ют боль­ше как масте­ра кера­ми­ки, но гра­фи­че­ское насле­дие его не менее инте­рес­но.

Совер­шен­но зага­доч­ная фигу­ра Алек­сандра Гороб­ца — теат­раль­но­го худож­ни­ка, о ком так слож­но узнать даже самые про­стые све­де­ния. Его рабо­ты мало извест­ны, в фон­де Сою­за худож­ни­ков сохра­ни­лось экс­прес­сив­ное «Энер­ге­ти­че­ское рас­пя­тие» 1991 года.
Одна из выда­ю­щих­ся жен­щин-худож­ниц в нашем горо­де Гали­на Суз­даль­це­ва — ред­кий тип ренес­санс­но­го худож­ни­ка, рабо­та­ю­ще­го в самых раз­ных мате­ри­а­лах и тех­ни­ках, как мону­мен­таль­ных, так и стан­ко­вых. В экс­по­зи­ции мож­но уви­деть ее натюр­мор­ты, в них она отда­ет пред­по­чте­ние поле­вым цве­там, обиль­но­му волж­ско­му раз­но­тра­вью.

Мно­гие самар­ские худож­ни­ки соче­та­ли в себе талант живо­пис­цев и гра­фи­ков. Таким был и Геор­гий Кикин. На выстав­ку сын при­нес футу­ри­сти­че­скую рабо­ту, выпол­нен­ную гуа­шью, «На судо­стро­и­тель­ном заво­де».

Хоро­шо пред­став­ле­но ока­за­лось твор­че­ство Нико­лая Ель­цо­ва, вид­но как меня­лась тех­ни­ка испол­не­ния порт­ре­тов, пей­за­жей, абстракт­ных работ от 1990‑х гг. до наше­го вре­ме­ни.
Экс­прес­сив­ная живо­пись Вени­а­ми­на Кле­це­ля, Вик­то­ра Ново­кре­ще­но­ва, Все­во­ло­да Рух­ма­ле­ва все­гда при­вле­ка­ет вни­ма­ние кол­лек­ци­о­не­ров, их твор­че­ство не име­ет ана­ло­гов в самар­ском искус­стве, а выстав­ки неиз­мен­но вызы­ва­ют инте­рес.

Вопрос, кото­рый воз­ни­ка­ет после посе­ще­ния этой выстав­ки — достой­но ли самар­ское искус­ство того, чтоб остать­ся в исто­рии? Или его судь­ба исчез­нуть из памя­ти новых поко­ле­ний? Мне кажет­ся, ответ оче­ви­ден, если даже упо­ми­ная лишь немно­гие име­на самар­ских худож­ни­ков и рас­смат­ри­вая толь­ко мизер­ную часть про­из­ве­де­ний, оста­ет­ся силь­ное впе­чат­ле­ние и жела­ние смот­реть еще, узнать боль­ше, изу­чить, срав­нить, най­ти общее — зна­чит это искус­ство достой­но сохра­не­ния, а энцик­ло­пе­дия самар­ско­го искус­ства сво­е­го напи­са­ния!

Свет­ла­на Шату­но­ва