«Я, наверное, родился поздно или рано. Мне – не понять» *

Всё так изме­ни­лось. Преж­де все­го, навер­ное, целе­вая ауди­то­рия, к кото­рой обра­ща­ют­ся авто­ры. Для них вой­на – вос­по­ми­на­ние, дале­кое или близ­кое, а для зри­те­лей – в еще боль­шей мере.

Уже минул лев­тол­стов­ский клас­си­че­ский про­ме­жу­ток меж­ду собы­ти­ем и созда­ни­ем шедев­ра о собы­тии. Уже ниче­го кон­ге­ни­аль­но­го тому, что мы уже про­чи­та­ли, уви­де­ли и услы­ша­ли о той войне, не будет. Но будет что-то дру­гое. Вот за этим дру­гим я и пошел в ака­де­ми­че­ский театр дра­мы.

Дру­гое было. Вна­ча­ле – о хоро­шем. Это спек­такль, кото­рый моло­дые сыг­ра­ли для моло­дых, ста­ра­ясь доне­сти до них мир мыс­лей и чувств сво­их сверст­ни­ков из рубе­жа 30 – 40‑х. То, как они этот мир поня­ли и про­чув­ство­ва­ли. Полу­чи­лось убе­ди­тель­но, за что без­услов­ная бла­го­дар­ность мно­го­чис­лен­ным педа­го­гам, ука­зан­ным в про­грам­ме (Еле­на Лаза­ре­ва, Анна Доб­ро­твор­це­ва, Евге­ния Аржа­е­ва), и руко­во­ди­те­лю кур­са Вяче­сла­ву Гвозд­ко­ву.

Театр после­до­ва­тель­но на про­тя­же­нии уже мно­гих лет гото­вит новые поко­ле­ния арти­стов, ста­ра­ясь мест­ны­ми сила­ми, без при­вле­че­ния выпуск­ни­ков ино­го­род­них теат­раль­ных вузов, пре­одо­леть воз­раст­ной дис­ба­ланс, сло­жив­ший­ся в труп­пе к рубе­жу тыся­че­ле­тий. Тем, кому театр инте­ре­сен как про­цесс, а не толь­ко как сово­куп­ность про­ме­жу­точ­ных резуль­та­тов, этот экс­пе­ри­мент чрез­вы­чай­но любо­пы­тен. Еще и пото­му, что почти каж­дая новая рабо­та «ака­де­ми­ков» явля­ет нам несколь­ко мно­го­обе­ща­ю­щих при­ме­ров.

Вот и в спек­так­ле по пове­сти Бори­са Васи­лье­ва нам пока­за­ли ансамбль – таким, каким и поло­же­но быть ансамблю млад­ше­курс­ни­ков-теат­ра­лов, и несколь­ко звез­до­чек. Памя­туя о соб­ствен­ных педа­го­ги­че­ских опы­тах, я очень не люб­лю делать сту­ден­там пуб­лич­ные ком­пли­мен­ты, но каж­дый раз делаю, наде­ясь, что они пой­мут всю их пре­уве­ли­чен­ность. На этот раз я адре­сую их Вио­лет­те Шула­ко­вой (Искра Поля­ко­ва), всей ее страст­но­сти и орга­нич­но­сти. Рад бы при­со­еди­нить сюда и Лау­ру Керер (Вика Любе­рец­кая), но ей пока очень меша­ет пони­ма­ние неза­у­ряд­но­сти сво­ей внеш­но­сти. Думаю, у нее все нала­дит­ся, как толь­ко либо внеш­ние обсто­я­тель­ства, либо напря­жен­ная внут­рен­няя рабо­та заста­вят сосре­до­то­чить­ся на чем-то более глу­бо­ком.

Вто­рое хоро­шее (и неожи­дан­ное для меня) – каче­ство инсце­ни­ров­ки. Неожи­дан­ное, пото­му что делал ее непро­фес­си­о­наль­ный дра­ма­тург. Ведь все­гда неволь­но срав­ни­ва­ешь интер­пре­та­ции тек­ста. Так вот текст полу­чив­шей­ся пье­сы куда, на мой взгляд, бли­же тек­сту пове­сти, чем текст кино­сце­на­рия. Несмот­ря на то, что в кино­ра­бо­те участ­во­вал сам Васи­льев. Несмот­ря на то, что боль­шая часть пье­сы – не дослов­ный текст пове­сти.

Все-таки, кто бы что бы ни гово­рил о совре­мен­ной эпо­хе, мы ста­ли куда сво­бод­нее и сме­лее в выска­зы­ва­ни­ях. Пере­стро­еч­ный фильм чрез­мер­но сгла­жи­вал ост­рые углы, как бы обе­ре­гал зри­те­ля от чрез­мер­но­го про­яв­ле­ния эмо­ций. Да, чест­но гово­ря, и зри­тель был пооб­ра­зо­ван­ней, книж­ки читал, исто­ри­ей инте­ре­со­вал­ся. А сей­час как ни при­дешь – выяс­ня­ют, кто у четы Мак­бет родит­ся: маль­чик или девоч­ка? И вер­нет­ся ли Алек­сандр Ильин к Тама­ре Васи­льевне?

Спек­такль жгу­че совре­ме­нен, и это еще один его без­услов­ный плюс. Театр бьет зри­те­ля наот­машь, не жалея: вот такой жиз­нью мы жили, и такой жиз­нью буде­те жить вы, если не пой­ме­те, что ком­про­мис­сы с сове­стью неиз­беж­но при­во­дят к нагне­та­нию атмо­сфе­ры стра­ха, к дегра­да­ции обще­ствен­но­го созна­ния и, в конеч­ном ито­ге, к ката­стро­фе. И зри­тель адек­ват­но отве­ча­ет набух­ши­ми от слез гла­за­ми – у моло­дых и не очень, вне ген­дер­ных раз­ли­чий.

Но попыт­ка досту­чать­ся до совре­мен­но­го зри­те­ля не мог­ла обой­тись без издер­жек. «Взрос­лые» пер­со­на­жи выпи­са­ны одной крас­кой, без полу­то­нов. Не хочу впа­дать в грех кри­ти­кан­ства: пото­му что, во-пер­вых, это мог­ло быть сде­ла­но режис­се­ром наме­рен­но (пой­мет ли моло­дежь черес­чур подроб­но выпи­сан­ные нюан­сы), а во-вто­рых, идешь на пер­вый спек­такль и пони­ма­ешь, что об актер­ской игре после пре­мье­ры писать нель­зя. Но так ведь хочет­ся…

Одна­ко при всех этих рас­шар­ки­ва­ни­ях ни образ «пла­чу­ще­го ком­ди­ва» Рома­хи­на (Вик­тор Мир­ный), ни непри­ми­ри­мо­го парт­ра­бот­ни­ка – мамы Искры (Вален­ти­на Ива­шеч­ки­на), ни, осо­бен­но, класс­но­го руко­во­ди­те­ля Вален­ти­ны Анд­ро­нов­ны (Еле­на Лаза­ре­ва), выме­ща­ю­щей на всем чело­ве­че­стве про­бле­мы сво­ей несо­сто­яв­шей­ся жиз­ни, не пока­за­лись убе­ди­тель­ны­ми. Но, уве­рен, два-три спек­так­ля – и поста­нов­щик вне­сет кор­рек­ти­вы в началь­ные уста­нов­ки.

Из все­го квар­те­та стар­ше­го поко­ле­ния с инте­ре­сом смот­рел на игру Вла­ди­ми­ра Бори­со­ва (Любе­рец­кий). Неожи­дан­ный выбор режис­се­ра: не пом­ню, что­бы актер играл рефлек­си­ру­ю­ще­го интел­ли­ген­та. И выбор, похо­же, удач­ный.

И несколь­ко слов о зон­гах на сти­хи поэтов, пав­ших на полях Вели­кой Оте­че­ствен­ной, в испол­не­нии Иго­ря Скля­ра. Сти­хи чуд­ные. Музы­ка, сви­де­тель­ству­ю­щая о том, что ком­по­зи­тор – зна­ток и люби­тель автор­ской пес­ни, не меша­ет. Испол­не­ние – выше кри­ти­ки. Но зон­ги помо­га­ют созда­вать опре­де­лен­ный тем­по­ритм спек­так­ля. А в дан­ном слу­чае их так мно­го, что это выда­ет изна­чаль­ную неуве­рен­ность поста­нов­щи­ка в успе­хе спек­так­ля. Но спек­такль состо­ял­ся. Его при­ня­ли. Пора сокра­тить коли­че­ство зон­гов – как бы ни было жал­ко – на треть. А то соус заби­ва­ет вкус блю­да.

Ведь не изме­ня­ет же чув­ство меры с Голо­сом от авто­ра (Васи­лий Чер­нов), кото­ро­го отче­го-то забы­ли ука­зать в про­грам­ме.

---

Самар­ский ака­де­ми­че­ский театр дра­мы име­ни М. Горь­ко­го

Борис Васи­льев

ЗАВТРА БЫЛА ВОЙНА

Повесть для теат­ра в 2 частях

Автор инсце­ни­ров­ки и режис­сер-поста­нов­щик – Вале­рий Гриш­ко

Режис­сер-педа­гог – Еле­на Лаза­ре­ва

Сце­но­гра­фия – Артем Ага­пов (Санкт-Петер­бург)

Худож­ник по костю­мам – Мари­на Ага­по­ва (Санкт-Петер­бург)

Ком­по­зи­тор – Андрей Вол­чен­ков (Иркутск)

Худож­ник по све­ту – Алек­сандр Фео­к­ти­стов

---

Вик­тор Долонь­ко

Фото Вла­ди­ми­ра Сухо­ва

* Павел Коган

Опуб­ли­ко­ва­но в изда­нии «Куль­ту­ра. Све­жая газе­та», № 9 за 2015 год