Документальное кино в контексте

Фести­валь «Соль зем­ли» про­шел в Сама­ре вось­мой раз. В 2015 году его под­дер­жи­ва­ли област­ное пра­ви­тель­ство, губер­на­тор и адми­ни­стра­ция город­ско­го окру­га Сама­ра. Может быть, поэто­му цере­мо­ния откры­тия и цере­мо­ния награж­де­ния побе­ди­те­лей были осо­бен­но пыш­ны­ми: опер­ные арии и джа­зо­вые ком­по­зи­ции, народ­ные пес­ни и фольк­лор­ные тан­цы, воен­ный духо­вой оркестр и уни­вер­си­тет­ский хор – все, чем бога­та зем­ля Самар­ская.

Глав­ный фильм про веру

Пять номи­на­ций фести­ва­ля оста­ют­ся неиз­мен­ны­ми: «Здесь и сей­час», «Вре­ме­на не выби­ра­ют», «Рус­ский собор», «Чти отца тво­е­го и матерь твою», «Камо гря­де­ши?». Пред­став­лен­ные на кон­курс филь­мы в этом году – неза­ви­си­мо от номи­на­ции – укла­ды­ва­ют­ся, тем не менее, в общую кон­цеп­цию. Вера в Бога, вера в спра­вед­ли­вость, вера в доб­ро, вера в людей, нако­нец, вера в себя – имен­но это поз­во­ля­ет оста­вать­ся чело­ве­ком при любых, самых непро­стых, тра­ги­че­ских, слож­ных ситу­а­ци­ях.

Об этом и фильм – обла­да­тель Гран-при – «ДУХ В ДВИЖЕНИИ» Софии Гевей­лер, Юлии Быв­ше­вой, Софии Кучер (Москва). Семь исто­рий спортс­ме­нов-пара­лим­пий­цев как раз и пока­зы­ва­ют, что толь­ко вера, вер­ность, уве­рен­ность могут помочь чело­ве­ку побе­дить себя.

Пра­виль­ное кино с бла­го­род­ной мис­си­ей

Рас­сказ почет­но­го граж­да­ни­на Сама­ры Мак­си­ма Ово­ден­ко о вли­я­нии на его судь­бу доку­мен­таль­но­го филь­ма о метал­лур­гах за восемь лет стал почти эпи­гра­фом фести­ва­ля. Одна­ко имен­но таких филь­мов – о людях, кото­рые тру­дят­ся, живут и рас­тят детей, помо­га­ют дру­зьям, сосе­дям и даже незна­ко­мым людям про­сто так, пото­му что дума­ют, что так пра­виль­но, – не было дол­гое вре­мя.

Пра­виль­ное кино с бла­го­род­ной мис­си­ей, по заме­ча­нию гла­вы адми­ни­стра­ции Сама­ры Оле­га Фур­со­ва, про­сто не сни­ма­ли. Теперь сни­ма­ют, конеч­но, но что­бы быть инте­рес­ным, живым, не глян­це­во-лубоч­ным, это кино долж­но быть чест­ным. «Соль зем­ли» и ста­ра­ет­ся отби­рать такие филь­мы.

Нынеш­ний фести­валь, пожа­луй, луч­ше все­го демон­стри­ру­ет, что пони­ма­ет­ся сего­дня под бла­го­род­ной мис­си­ей доку­мен­таль­но­го кино: «вос­ста­нов­ле­ние исто­ри­че­ских зна­ний и, соот­вет­ствен­но, фор­ми­ро­ва­ние мен­та­ли­те­та моло­де­жи» (Гали­на Про­жи­ко, про­фес­сор ВГИК), «кон­со­ли­да­ция обще­ства» (Сер­гей Филип­пов, министр куль­ту­ры Самар­ской обла­сти), «про­ник­но­вен­ное отно­ше­ние к чело­ве­ку» (Вале­рий Гриш­ко, глав­ный режис­сер Самар­ско­го ака­де­ми­че­ско­го теат­ра дра­мы име­ни М. Горь­ко­го).

Чело­век дол­га

Фильм «ОХОТА ЖИТЬ!» Сер­гея Нико­нен­ко, пока­зан­ный на откры­тии и задав­ший тон все­му фести­ва­лю: труд­ная, порой неспра­вед­ли­вая, жесто­кая, но ино­гда и доб­рая, и смеш­ная жизнь – пре­крас­на, и жить надо пра­виль­но, чест­но, с верой и любо­вью к людям.

Приз губер­на­то­ра Самар­ской обла­сти полу­чил фильм «НИКОЛАЙ ПРЖЕВАЛЬСКИЙ. ЭКСПЕДИЦИЯ ДЛИНОЮ В ЖИЗНЬ» Вла­ди­ми­ра Шуван­ни­ко­ва (Москва). «ЯКОВ КРЕЙЗЕР: ЗАБЫТЫЙ ГЕНЕРАЛ» Сер­гея Литов­ца (Москва) отме­чен Самар­ской губерн­ской думой. Филь­му «КУДА УЕХАЛ ЦИРК?..» Еле­ны Дуб­ко­вой (Ека­те­рин­бург) вру­чен приз зри­тель­ских сим­па­тий.

Герои этих филь­мов изби­ра­ют слу­же­ние Богу и слу­же­ние Родине, вер­ность сво­е­му наро­ду или вер­ность сво­ей зем­ле, но этот путь они гото­вы прой­ти до кон­ца. «Делай что долж­но, и будь что будет» – и не важ­но, какое тыся­че­ле­тье на дво­ре, что поду­ма­ют люди…

Герой

В совет­ском кине­ма­то­гра­фе герой, кото­рый мно­го и чест­но тру­дил­ся, не оста­вал­ся неза­ме­чен­ным: его награж­да­ли, выдви­га­ли, поощ­ря­ли, сни­ма­ли в сюже­тах для про­грам­мы «Вре­мя» и в доку­мен­таль­ном филь­ме. Сего­дня чело­ве­ка тру­да тоже мод­но пока­зы­вать по теле­ви­зо­ру – или по тра­ди­ци­он­но­му, про­ве­рен­но­му сце­на­рию, или более реа­ли­стич­но, акцен­ти­руя вни­ма­ние на труд­но­стях, кото­рые ему, герою, при­шлось пре­одо­леть.

В этом году на фести­ва­ле было мно­го филь­мов о людях, кото­рые про­сто, как они пола­га­ют, выпол­ня­ют свой про­фес­си­о­наль­ный долг. Так, фильм «УЧАСТКОВЫЙ» режис­се­ра Автан­ды­ла Абыш­ка­е­ва (Биш­кек) рас­ска­зы­ва­ет об одном дне из жиз­ни мили­ци­о­не­ра при­гра­нич­но­го рай­о­на Кыр­гыз­ста­на. Обыч­ная повсе­днев­ная рабо­та одно­го чело­ве­ка обес­пе­чи­ва­ет без­опас­ность и мир в целом рай­оне – это пока­за­но почти про­то­коль­но. Одна­ко отстра­нен­ность эта под­чер­ки­ва­ет важ­ность и необ­хо­ди­мость тако­го еже­днев­но­го тру­да.

«ТАЛДОМСКИЙ ФЕРМЕР С БЕРЕГОВ НИЛА» Ната­льи Ива­но­вой (Москва) почти о том же: тяже­лый труд фер­ме­ра, кото­рый обес­пе­чи­ва­ет семью, помо­га­ет род­ствен­ни­кам, при­но­сит при­быль рай­о­ну. Толь­ко герой филь­ма при­е­хал в Рос­сию из Егип­та и почти два­дцать лет рабо­та­ет здесь, на зем­ле.

Вале­рий Тимо­щен­ко (Крас­но­дар) в филь­ме «ЧИСТАЯ ПОБЕДА. БИТВА ЗА ЭЛЬБРУС» рас­ска­зал о про­ти­во­сто­я­нии совет­ско­го «Отдель­но­го аль­пи­нист­ско­го отря­да» отлич­но под­го­тов­лен­ным и отлич­но воору­жен­ным гор­ным еге­рям вер­мах­та. Герои филь­ма – это и леген­дар­ные Алек­сандр Гусев, Геор­гий Одно­блю­дов, Евге­ний Белец­кий и дру­гие масте­ра спор­та, аль­пи­ни­сты, сумев­шие выиг­рать бит­ву в слож­ней­ших усло­ви­ях: нет ниче­го более страш­но­го, чем вое­вать зимой и вое­вать в горах. Это и наши совре­мен­ни­ки, поко­ря­ю­щие вер­ши­ны и сохра­ня­ю­щие память о том подви­ге.

Вто­рой фильм Вале­рия Тимо­щен­ко «НЕ СТРЕЛЯЙТЕ В ОПЕРАТОРА!» (он побе­дил в номи­на­ции «Здесь и сей­час») тоже о сра­же­ни­ях – о совре­мен­ных локаль­ных кон­флик­тах: При­дне­стро­вье, Чеч­ня, Южная Осе­тия, Абха­зия, Луганск. Сим­во­ли­че­ское назва­ние – попыт­ка объ­яс­нить, поче­му важ­на эта про­фес­сия на войне. Про­сто рабо­та, про­фес­си­о­наль­ный долг. Зри­тель узна­ет и восемь пра­вил пове­де­ния на войне, из них самое глав­ное как раз вось­мое: «Вы обя­за­ны остать­ся в живых, пото­му что сня­тые кад­ры могут быть исполь­зо­ва­ны про­тив вас». Филь­мы Вале­рия Тимо­щен­ко о том, что «боль­шая вой­на быва­ет толь­ко лич­ной».

Это отлич­но пони­ма­ют и герои дру­гих доку­мен­таль­ных филь­мов. Напри­мер, Васи­лий Ива­но­вич Агап­кин, автор зна­ме­ни­то­го мар­ша «Про­ща­ние сла­вян­ки». Фильм лау­ре­а­та Госу­дар­ствен­ной пре­мии СССР Усма­на Сапа­ро­ва «СЛАВЯНКА» НЕ ПРОЩАЕТСЯ. МАРШ НА ВСЕ ВРЕМЕНА» – это исто­рия одно­го чело­ве­ка, исто­рия мело­дии, став­шей почти уни­вер­саль­ным наци­о­наль­ным сим­во­лом, исто­рия стра­ны, а так­же фило­соф­ское рас­суж­де­ние о брат­стве, кото­рое во вре­мя вой­ны «не исче­за­ет, а ста­но­вит­ся меч­той». Усман Сапа­ров, рас­ска­зы­вая об уни­каль­ной судь­бе Агап­ки­на, пыта­ет­ся раз­га­дать тай­ну живу­че­сти мар­ша:

В утро дым­ное, в сумер­ки ран­ние,

Под смеш­ки и под пушеч­ный бах

Ухо­ди­ли мы в бой и в изгна­ние

С этим мар­шем на пыль­ных губах.

Про боль за стра­ну, про бой с систе­мой, про изгна­ние, про пре­одо­ле­ние обсто­я­тельств фильм Сер­гея Деби­же­ва «ПОСЛЕДНИЙ РЫЦАРЬ ИМПЕРИИ» (побе­ди­тель в номи­на­ции «Вре­ме­на не выби­ра­ют»). Это автор­ское пред­став­ле­ние мыс­ли­те­ля, пуб­ли­ци­ста, писа­те­ля, обще­ствен­но­го дея­те­ля Ива­на Соло­не­ви­ча.

Член жюри фести­ва­ля, режис­сер, дра­ма­тург, кино­вед, исто­рик кино, член Евро­пей­ской кино­ака­де­мии Божи­дар Зече­вич ска­зал: «Заслу­га Сер­гея Деби­же­ва в воз­рож­де­нии мон­таж­но­го прин­ци­па в новом циф­ро­вом фор­ма­те. Рус­ская мон­таж­ная шко­ла кон­струк­ти­виз­ма исчез­ла на 40 лет. И ее воз­рож­де­ние – это то новое, что я хотел под­дер­жать».

Ряд неза­ви­си­мых лич­но­стей в фести­валь­ных пока­зах мож­но про­дол­жать: Алек­сандр Медем в филь­ме «МЕДЕМ» Алек­сея Нау­мо­ва (Хва­лынск) – побе­ди­тель в номи­на­ции «Рус­ский собор»; Алек­сандр Мише­нин и Нико­лай Чер­ный – «ДВА ДУРАКА, КОТОРЫЕ СОВСЕМ НЕ ДУРАКИ» Бори­са Трав­ки­на и Вик­то­ра Серо­ва (Ново­си­бирск) – побе­ди­тель в номи­на­ции «Камо гря­де­ши?», Еле­на Куха­рен­ко – «ИГРА ВСЛЕПУЮ» Вик­то­рии Каза­ри­ной (Москва).

Зако­но­мер­но­сти

Инте­рес совре­мен­ных авто­ров имен­но к таким лич­но­стям важен и сим­во­ли­чен. Через их судь­бы, миро­воз­зре­ние, харак­те­ры доку­мен­та­ли­сты выра­жа­ют свое отно­ше­ние к про­шло­му и насто­я­ще­му, пред­став­ля­ют свой взгляд на мир и на себя в этом мире.

Пото­му, навер­ное, не слу­чай­ны бук­валь­ные – на вер­баль­ном и визу­аль­ном уров­нях – сов­па­де­ния. Напри­мер, фра­зы о самых зна­чи­мых момен­тах в жиз­ни, кото­рые наи­бо­лее ярко и точ­но опре­де­ля­ют героя. В филь­ме «Чистая побе­да» это фра­за «В жиз­ни каж­до­го чело­ве­ка есть момен­ты, к кото­рым он гото­вит­ся всю жизнь». Она о Геор­гии Одно­блю­до­ве, орга­ни­зо­вав­шем слож­ней­шую экс­пе­ди­цию по пере­пра­ве боль­ных, измож­ден­ных, уми­ра­ю­щих от голо­да детей, ста­ри­ков, жен­щин через ледя­ные скло­ны Кав­каз­ско­го хреб­та. И о Евге­нии Белец­ком, кото­рый, рискуя жиз­нью, достал упав­шую в уще­лье сум­ку с пись­ма­ми 450 детей. Эти пись­ма он разо­слал по адре­сам, и дети нашли сво­их род­ных.

В филь­ме «Послед­ний рыцарь импе­рии» это цита­та из кни­ги Ива­на Соло­не­ви­ча о мину­тах вели­ко­го уни­же­ния в жиз­ни каж­до­го чело­ве­ка, кото­рые запо­ми­на­ют­ся на всю жизнь. В филь­ме «Не все о моей мате­ри» это вос­по­ми­на­ние о момен­те, когда герой про­стил мать, кото­рая доб­ро­воль­но ушла из жиз­ни, оста­вив его сиро­той в 15 лет.

Что каса­ет­ся видео­ря­да, то из филь­ма в фильм кочу­ют фото­гра­фии голод­ных детей – доку­мен­таль­ная и эмо­ци­о­наль­ная харак­те­ри­сти­ка совет­ской эпо­хи, сред­ство созда­ния пуб­ли­ци­сти­че­ско­го обра­за. Свое­об­раз­ным «общим местом» ста­но­вит­ся клад­би­ще – уни­вер­саль­ный доку­мент и не менее уни­вер­саль­ная мета­фо­ра. Это сакраль­ное место, при­да­ю­щее над­гроб­ным фото­гра­фи­ям и над­пи­сям исклю­чи­тель­ное зна­че­ние.

Тен­ден­ции

Уже после награж­де­ния побе­ди­те­лей про­шел круг­лый стол, на кото­ром кро­ме обсуж­де­ния заяв­лен­ной темы о вза­и­мо­от­но­ше­ни­ях игро­во­го и доку­мен­таль­но­го кино пого­во­ри­ли и о спе­ци­фи­ке фести­ва­ля 2015 года. Док­тор искус­ство­ве­де­ния про­фес­сор ВГИК Гали­на Про­жи­ко опре­де­ли­ла ее как крен в порт­рет­ность: «Герой фести­валь­ных кар­тин – это неза­ви­си­мый чело­век, как пра­ви­ло, не сов­па­да­ю­щий с мейн­стри­мом, пре­одо­ле­ва­ю­щий обсто­я­тель­ства, пред­ла­га­е­мые ему жиз­нью. Силь­ная лич­ность – герой совре­мен­но­го фести­ва­ля».

Игра и(или) доку­мент

Гали­на Про­жи­ко, харак­те­ри­зуя фести­валь и опре­де­лив тип героя, под­черк­ну­ла: «Это не зна­чит, что все эти филь­мы хоро­шо сде­ла­ны». Это поз­во­ля­ет не согла­сить­ся с про­зву­чав­шим на ито­го­вом круг­лом сто­ле утвер­жде­ни­ем «идея – самое важ­ное». Кон­курс­ная состав­ля­ю­щая пред­по­ла­га­ет оцен­ку не толь­ко темы, идеи, героя, но и спо­со­бов их вопло­ще­ния. И тут, надо ска­зать, фести­валь пред­ло­жил зри­те­лям бога­тый выбор при­е­мов и мето­дов, о кото­рых спо­ри­ли участ­ни­ки круг­ло­го сто­ла.

Авто­ры филь­ма «Дух в дви­же­нии» для реа­ли­за­ции идеи пре­одо­ле­ния внеш­них обсто­я­тельств и само­го себя очень удач­но исполь­зо­ва­ли ани­ма­цию. В филь­ме «Сла­вян­ка» не про­ща­ет­ся» Усман Сапа­ров обра­ща­ет­ся к самым раз­ным при­е­мам – кад­ры из худо­же­ствен­ных филь­мов, «ряже­ные», исто­рию в кад­ре и за кад­ром рас­ска­зы­ва­ет Юрий Наза­ров, испол­ня­ю­щий не толь­ко сти­хи вели­ких рус­ских поэтов, но и раз­ные вари­ан­ты тек­ста мар­ша под гита­ру. Фаль­ши­вить нель­зя, даже если вре­мя лука­вое, надо все­гда пом­нить о брат­стве, и тогда никто и ничто не может лишить нас нашей Роди­ны.

Одна­ко не хва­ти­ло серьез­но­го ана­ли­за имен­но умест­но­сти вклю­че­ния того или ино­го вида игры, оправ­дан­но­сти и эффек­тив­но­сти обра­ще­ния авто­ра к тому или ино­му при­е­му. Все при­сут­ство­вав­шие согла­си­лись с тем, что искус­ство не тер­пит сло­ва «нель­зя». Борис Трав­кин спра­вед­ли­во заме­тил, что, сни­мая любое собы­тие, режис­сер и опе­ра­тор пре­вра­ща­ют­ся в поста­нов­щи­ка, что любой син­хрон – это поста­нов­ка. Он же заме­тил: если нет доку­мен­та – хро­ни­ки, фото­гра­фии, – то аль­тер­на­ти­ва одна: или это­го никто не уви­дит, или рекон­стру­и­ро­вать собы­тие, при­гла­сить акте­ров, пока­зать «ряже­ных».

Вот толь­ко где гра­ни­ца меж­ду автор­ским виде­ни­ем и иска­же­ни­ем фак­тов?

О про­дук­тив­но­сти поис­ка

Без­услов­но, автор име­ет пра­во на субъ­ек­тив­ное мне­ние, а вот от точ­но­сти выбран­ных при­е­мов и средств зави­сит убе­ди­тель­ность худо­же­ствен­но­го обра­за. Фести­валь пред­ло­жил самар­ско­му зри­те­лю бога­тый мате­ри­ал, убе­ди­тель­но дока­зы­ва­ю­щий, что доку­мен­таль­ное кино раз­ви­ва­ет­ся, экс­пе­ри­мен­ти­ру­ет, ищет – и нахо­дит – инте­рес­ные темы, ярких геро­ев, новые мето­ды. Но не хва­ти­ло, на наш взгляд, как раз дис­кус­сий, обсуж­де­ний, кри­ти­че­ско­го ана­ли­за. Пото­му осо­бен­но цен­ны твор­че­ские встре­чи.

Кино­кри­тик Андрей Шемя­кин на встре­че со сту­ден­та­ми, пред­став­ляя фильм Вик­то­рии Лобач «НЕ ВСЕ О МОЕЙ МАТЕРИ» (Москва), где он высту­пил в каче­стве героя-рас­сказ­чи­ка, объ­яс­нил, как искал фор­му, поче­му обра­тил­ся к лири­че­ско­му моно­ло­гу и экс­промт­ной запи­си закад­ро­во­го тек­ста. 

Фести­валь как рабо­та и празд­ник

Фести­валь не быва­ет без зри­те­лей. На «Соль зем­ли» зри­тель при­шел, но был ли готов этот в основ­ном юный зри­тель вос­при­ни­мать доку­мен­таль­ное кино? Согла­сим­ся с Шемя­ки­ным, кото­рый, пусть и по дру­го­му пово­ду, доволь­но точ­но опре­де­лил совре­мен­ную ситу­а­цию: «Когда все мож­но, уже ниче­го не нуж­но».

Воз­мож­но­сти, пода­рен­ные гло­баль­ным инфор­ма­ци­он­ным про­стран­ством, созда­ли и, к несча­стью, уже закре­пи­ли иллю­зию: я потом «загуг­лю» и посмот­рю. Это­го «потом» не быва­ет в 99 %. Сту­дент­ка IV кур­са, буду­щая жур­на­лист­ка, чест­но при­зна­лась: «При­чи­на неуме­ния смот­реть доку­мен­таль­ное кино в нас. Нам труд­но вос­при­ни­мать боль­шой текст, а потом еще и раз­мыш­лять о том, что уви­де­ли».

Конеч­но, это толь­ко часть прав­ды, так как авто­ры доку­мен­таль­но­го кино рабо­та­ют для зри­те­ля, пото­му и ищут инте­рес­ные, совре­мен­ные фор­мы орга­ни­за­ции диа­ло­га с этой новой ауди­то­ри­ей. У кого-то полу­ча­ет­ся, у кого-то – нет.

И насчет фести­ва­ля как празд­не­ства: празд­ник доку­мен­таль­но­го кино в Сама­ре, без­услов­но, слу­чил­ся. Для нас же самым радост­ным стал вывод сту­дент­ки пер­во­го кур­са: «Зри­тель слеп, если он не вос­пи­ты­ва­ет свой вкус».

Ека­те­ри­на Выров­це­ва

Вик­то­рия Три­фо­но­ва 

Кан­ди­дат исто­ри­че­ских наук, член Сою­за жур­на­ли­стов Рос­сии.

Фото Андрея Саве­лье­ва («Волж­ская ком­му­на»)

Опуб­ли­ко­ва­но в изда­нии «Куль­ту­ра. Све­жая газе­та», № 14 – 15 (81 – 82), сен­тябрь 2015 года