Музыка хорошего друга

Вес­на – вре­мя свет­лых надежд и радост­но­го пред­вку­ше­ния, ожи­да­ния новиз­ны. Вес­на – пора свер­ше­ний и откры­тий. Вес­на – самое музы­каль­ное вре­мя года, когда поет, кажет­ся, вся при­ро­да. В Сама­ре, по край­ней мере, это имен­но так.

Идея про­ве­де­ния юби­лей­ных меро­при­я­тий «При­но­ше­ние Андрею Эшпаю» при­над­ле­жит пред­се­да­те­лю Самар­ской орга­ни­за­ции Сою­за ком­по­зи­то­ров народ­но­му арти­сту Рос­сии Мар­ку Левян­ту и доцен­ту СГИК Вита­лию Семе­но­ву. Твор­че­скую ини­ци­а­ти­ву самар­ских ком­по­зи­то­ров и инсти­ту­та куль­ту­ры под­дер­жа­ли арти­сты ака­де­ми­че­ско­го теат­ра опе­ры и бале­та и Самар­ской филар­мо­нии, музы­кан­ты эст­рад­но­го оркест­ра куль­тур­но­го цен­тра ГУ МВД и Самар­ско­го муни­ци­паль­но­го духо­во­го оркест­ра, сту­ден­ты и пре­по­да­ва­те­ли Поволж­ской госу­дар­ствен­ной соци­аль­но-гума­ни­тар­ной ака­де­мии, руко­во­ди­те­ли Цен­тра эсте­ти­че­ско­го вос­пи­та­ния детей и моло­де­жи и дет­ских хоро­вых кол­лек­ти­вов, кинок­луб «Ракурс» и Самар­ская област­ная уни­вер­саль­ная биб­лио­те­ка.

Это поз­во­ли­ло отра­зить бога­тей­шее твор­че­ство ком­по­зи­то­ра, по пра­ву счи­та­ю­ще­го­ся одним из тех, кто соста­вил сла­ву и гор­дость оте­че­ствен­но­го музы­каль­но­го искус­ства. Лето­пись боль­шой стра­ны с ее Вели­кой вой­ной и Вели­кой Побе­дой, гигант­ски­ми строй­ка­ми и про­стой повсе­днев­но­стью, созна­ни­ем сво­ей исклю­чи­тель­но­сти и духов­ным про­буж­де­ни­ем, пони­ма­ни­ем исто­ри­че­ско­го пред­на­зна­че­ния и пере­жи­ва­ни­ем ката­стро­фич­но­сти бытия, хруп­ко­сти самой жиз­ни вме­сти­лась в твор­че­ское насле­дие Андрея Эшпая.

Фами­лия Эшпай пере­во­дит­ся с марий­ско­го как «хоро­ший друг». Вос­при­няв в пору ран­ней юно­сти от отца* любовь к народ­ной песне и поз­же осо­знав фольк­лор как глав­ный источ­ник твор­че­ства, Эшпай пре­тво­ря­ет и пере­плав­ля­ет его в самых раз­ных жан­рах от сим­фо­ни­че­ско­го до эст­рад­но­го, от камер­но­го инстру­мен­таль­но­го до джа­за, от опе­рет­ты до теат­раль­ной музы­ки.

И дей­стви­тель­но, за мно­гие годы музы­ка Андрея Яко­вле­ви­ча, извест­ная и люби­мая в нашем горо­де, ста­ла доб­рым дру­гом мно­гих самар­ских музы­кан­тов. На сцене Самар­ско­го ака­де­ми­че­ско­го теат­ра опе­ры и бале­та были постав­ле­ны его бале­ты «Анга­ра» и «Помни­те!», став­шие зна­ко­вы­ми рабо­та­ми балет­мей­сте­ра И. Чер­ны­ше­ва и дири­же­ра Л. Оссов­ско­го. Оркестр Самар­ской филар­мо­нии под управ­ле­ни­ем Г. Про­ва­то­ро­ва, В. Несте­ро­ва, М. Щер­ба­ко­ва неод­но­крат­но испол­нял круп­ные сим­фо­ни­че­ские про­из­ве­де­ния ком­по­зи­то­ра. Встре­чи с Андре­ем Яко­вле­ви­чем во вре­мя его путе­ше­ствий по Вол­ге бла­го­да­ря его откры­то­сти и доб­ро­же­ла­тель­но­сти из мини-кон­цер­тов пре­вра­ща­лись в сво­бод­ное обще­ние выда­ю­ще­го­ся дея­те­ля музы­каль­ной куль­ту­ры со сту­ден­та­ми и моло­де­жью.

В рам­ках фести­ва­ля состо­я­лись мно­го­чис­лен­ные кон­цер­ты на раз­ных сце­ни­че­ских пло­щад­ках, дет­ско-юно­ше­ский кон­курс, меж­ву­зов­ская сту­ден­че­ская науч­ная кон­фе­рен­ция, выстав­ки в биб­лио­те­ках; были про­ве­де­ны пока­зы филь­мов с музы­кой ком­по­зи­то­ра.

На одном из сво­их юби­ле­ев ком­по­зи­тор ска­зал: «Я нико­гда не буду ста­ри­ком…» Осо­бен­но в пес­нях – лири­че­ских и шут­ли­вых, «про­из­вод­ствен­ных» и пате­ти­че­ских – про­явил себя ред­кий мело­ди­че­ский дар Эшпая, вез­де сопро­вож­да­е­мый духом юно­ше­ско­го горе­ния, моло­до­го задо­ра, тон­ко­стью лири­че­ско­го пере­жи­ва­ния, свой­ствен­но­го моло­до­сти.

Песен­ной лири­ке и эст­рад­ной музы­ке ком­по­зи­то­ра и был посвя­щен пер­вый кон­церт фести­ва­ля, в кото­ром на одной сцене высту­пи­ли и про­фес­си­о­наль­ные арти­сты – соли­сты опе­ры и филар­мо­нии, и сту­ден­ты самар­ских вузов, и дети – уча­щи­е­ся школ искусств горо­да.

Ито­го­вым аккор­дом фести­ва­ля стал автор­ский вечер ком­по­зи­то­ра, состо­яв­ший­ся в Самар­ской филар­мо­нии 30 апре­ля. Он завер­шил музы­каль­ный сезон або­не­мен­та «Союз ком­по­зи­то­ров пред­став­ля­ет».

Про­грам­му кон­цер­та соста­ви­ли про­из­ве­де­ния тех жан­ров оркест­ро­вой музы­ки, в кото­рых талант ком­по­зи­то­ра рас­крыл­ся наи­бо­лее ярко. Начал­ся вечер музы­кой из кино­филь­ма «Май­ор Вихрь». Лири­че­ская мело­дия зна­ме­ни­той «Пес­ни о тишине» выра­зи­тель­но зву­ча­ла в оркест­ро­вых соло дере­вян­ных духо­вых и обре­та­ла широ­кое дыха­ние в куль­ми­на­ци­он­ном про­ве­де­нии у струн­ных.

Вто­рой кон­церт для фор­те­пи­а­но с оркест­ром был с блес­ком испол­нен лау­ре­а­том меж­ду­на­род­ных кон­кур­сов Андре­ем Куд­ря­ко­вым. Моло­до­му пиа­ни­сту ока­за­лись близ­ки муже­ствен­ная энер­гия рит­ма и джа­зо­вый коло­рит про­из­ве­де­ния. Кон­церт, создан­ный ком­по­зи­то­ром в 1972 году, про­зву­чал све­жо и совре­мен­но. Гра­фи­че­ски чет­кая и рельеф­ная основ­ная тема поко­ри­ла заря­дом внут­рен­ней актив­но­сти. Песен­ные инто­на­ции вто­рой темы, чистой и про­зрач­ной в сво­ей опо­ре на народ­ные исто­ки, соче­та­ли про­сто­ту и изя­ще­ство мело­ди­че­ской линии. Два этих кон­траст­ных обра­за не всту­па­ли в кон­фликт, а, допол­няя друг дру­га, созда­ва­ли мно­го­кра­соч­ную кар­ти­ну совре­мен­но­го зву­ко­во­го про­стран­ства. Солист и оркестр под управ­ле­ни­ем М. Щер­ба­ко­ва слов­но сли­лись в еди­ное целое, завер­шив кон­церт мощ­ной кодой-апо­фе­о­зом.

Вто­рое отде­ле­ние вече­ра нача­лось с пока­за фраг­мен­та доку­мен­таль­но­го филь­ма «Река вре­мен», сня­то­го сыном А. Я. Эшпая, режис­се­ром Андре­ем Эшпа­ем (за несколь­ко часов до кон­цер­та все жела­ю­щие мог­ли уви­деть этот фильм цели­ком). Кад­ры семей­но­го архи­ва, запе­чат­лев­ше­го Ара­ма Хача­ту­ря­на, ван Клай­бер­на, Бори­са Чай­ков­ско­го, Евге­ния Свет­ла­но­ва и дру­гих боль­ших музы­кан­тов, ныне, к сожа­ле­нию, ушед­ших, визу­а­ли­зи­ро­ва­ли мысль о бес­по­щад­ной быст­ро­теч­но­сти чело­ве­че­ской жиз­ни.

Объ­еди­нив совре­мен­ную видео­съем­ку с кар­ти­на­ми про­шло­го, режис­сер сде­лал глав­ным геро­ем филь­ма вре­мя, так явствен­но ощу­ща­е­мое в музы­ке А. Я. Эшпая. Демон­стра­ция филь­ма внес­ла в кон­церт ноту интим­но­сти, сокро­вен­но­сти. В калей­до­ско­пич­ной чере­де видео­сю­же­тов режис­сер отра­зил основ­ные нрав­ствен­ные цен­но­сти и иде­а­лы сво­е­го отца, сво­ей семьи, сво­е­го наро­да – миро­лю­бие, доб­ро­ду­шие, опти­мизм, тру­до­лю­бие и стой­кость.

И слу­ша­те­ли, собрав­ши­е­ся в зале, и музы­кан­ты оркест­ра ощу­ти­ли лич­ност­ную сопри­част­ность к исто­ри­че­ской собы­тий­но­сти, и Сим­фо­ния № 5, про­дол­жив­шая кон­церт, была испол­не­на в осо­бой атмо­сфе­ре твор­че­ско­го вооду­шев­ле­ния. Три эпи­зо­да одно­част­но­го полот­на пред­ста­ли как зве­нья еди­ной цепи, веду­щей к гран­ди­оз­ной куль­ми­на­ции. Пас­то­раль­но-идил­ли­че­ская мело­дия сред­не­го раз­де­ла оли­це­тво­ря­ла кра­со­ту и духов­ность, пред­ве­ща­ла гря­ду­щую побе­ду свет­лых сил.

В завер­ше­ние кон­цер­та про­зву­ча­ли «Фан­фа­ры» – кон­церт­ная пье­са, создан­ная ком­по­зи­то­ром к юби­лею госу­дар­ствен­но­го сим­фо­ни­че­ско­го оркест­ра. Яркая и задор­ная, пье­са про­зву­ча­ла по-празд­нич­но­му при­под­ня­то и мощ­но. Радость узна­ва­ния охва­ти­ла пуб­ли­ку при зву­ках зна­ме­ни­той мело­дии Happy Birthday To You, впле­тен­ной в оркест­ро­вую фак­ту­ру сочи­не­ния.

В этот вечер в зале филар­мо­нии дол­го не смол­ка­ли апло­дис­мен­ты. Ими слу­ша­те­ли бла­го­да­ри­ли испол­ни­те­лей за про­фес­си­о­на­лизм и мастер­ство и ком­по­зи­то­ра, создав­ше­го заме­ча­тель­ную музы­ку.

***

На про­тя­же­нии всех меро­при­я­тий фести­ва­ля в адрес Андрея Яко­вле­ви­ча Эшпая зву­ча­ли сло­ва искрен­ней бла­го­дар­но­сти за его пре­крас­ные про­из­ве­де­ния, тро­га­тель­ные поже­ла­ния ком­по­зи­то­ру здо­ро­вья и твор­че­ских сил. Поль­зу­ясь слу­ча­ем, пере­да­ем эти теп­лые сло­ва и все­це­ло при­со­еди­ня­ем­ся к ним.

Анна Лазан­чи­на 

Музы­ко­вед, кан­ди­дат искус­ство­ве­де­ния, доцент СГИК.

Дмит­рий Дят­лов

Музы­ко­вед, пиа­нист, кан­ди­дат искус­ство­ве­де­ния, доцент СГИК.

Фото Алек­сандра Роди­на

* Яков Эшпай (1890 – 1963) – осно­ва­тель марий­ской про­фес­си­о­наль­ной музы­ки, ком­по­зи­тор, музы­ко­вед-фольк­ло­рист, хор­мей­стер и педа­гог. Запи­сал и обра­бо­тал более 500 народ­ных песен.

Опуб­ли­ко­ва­но в изда­нии «Куль­ту­ра. Све­жая газе­та» № 8 (75) за 2015 год