10 лучших фильмов Вуди Аллена за 80 лет жизни и полвека в кино

10. Мужья и жены 

1992

В ролях: Вуди Аллен, Сид­ни Пол­лак, Рон Риф­кин, Лиам Нисон, Джу­ди Дэвис, Миа Фэрроу,Джульетта Лью­ис.

Бюд­жет: 20 мил­ли­о­нов. Про­кат: 10,5 мил­ли­о­нов.

IMDB: 7,6

Вуди Аллен прак­ти­че­ски слу­чай­но всту­па­ет в отно­ше­ния со сво­ей моло­дой сту­дент­кой Джу­льет Люисс, но там боль­ше коми­че­ская ситу­а­ция, кто бы мог сомне­вать­ся… Вооб­ще, я уж не знаю, что там тво­ри­лось в реаль­ной жиз­ни Алле­на и Фэр­роу, но их отно­ше­ния на экране отда­ва­ли необык­но­вен­ным реа­лиз­мом, кото­рый уси­ли­ва­ет­ся так­же и за счет пери­о­ди­че­ско­го исполь­зо­ва­ния псев­до-доку­мен­таль­ной мане­ры съе­мок и руч­ной каме­ры. Фильм боль­ше серьез­ный и в неко­то­рых сце­нах тра­гич­ный, но, как это уме­ет Аллен, вста­вив то тут, то там несколь­ко глу­по­ва­тых фраз, все с эта­ким горь­ко-смеш­ным оттен­ком.

Рецен­зия Афи­ша

9. Матч Поинт

2005

В ролях: Мэттью Гуд, Эдди Мар­сан, Эми­ли Мор­ти­мер, Скар­летт Йоханс­сон, Джо­на­тан Рис-Май­ерс, Брай­ан Кокс, Тоби Кеб­белл, Алек­сан­дер Арм­стронг, Пол Кей, Пене­ло­па Уил­тон, Дже­нис Кел­ли.

Бюд­жет: 15 мил­ли­о­нов. Про­кат: 78 мил­ли­о­нов.

IMDB: 7,7

Пер­вые кад­ры — тен­нис­ный мячик, пере­ва­ли­ва­ю­щий­ся через сет­ку, — ключ ко все­му филь­му, где реша­ю­щую роль игра­ет слу­чай­ность: в фина­ле у мета­фо­ри­че­ско­го мяча еще появит­ся сног­сши­ба­тель­ная визу­аль­ная риф­ма. Это так непо­хо­же на Алле­на, но тут мно­гое на него непо­хо­же: гото­вясь к 70-лет­не­му юби­лею, режис­сер как буд­то иску­пал­ся в кипя­щем моло­ке. Дело не в том, что Аллен впер­вые в жиз­ни снял фильм цели­ком в Англии и почти исклю­чи­тель­но с англий­ски­ми акте­ра­ми (не счи­тая Йоханс­сон, конеч­но). И не в том, что впер­вые с кон­ца 80‑х герои Алле­на не рас­суж­да­ют о Берг­мане и Досто­ев­ском, а про­жи­ва­ют их. И даже не в том, что на два часа экран­но­го вре­ме­ни при­хо­дит­ся, кажет­ся, одна-един­ствен­ная шут­ка (прав­да, очень смеш­ная). Глав­ное — что, сме­нив деко­ра­ции и инто­на­ции, Аллен, послед­ние лет пят­на­дцать неумо­ли­мо при­бли­жав­ший­ся к точ­ке, после кото­рой моло­дые наг­ле­цы нач­нут снис­хо­ди­тель­но (и, что самое ужас­ное, не без осно­ва­ний) похло­пы­вать по пле­чу, вдруг взял и пока­зал всем кузь­ки­ну мать, спро­во­рил све­жую, сме­лую, энер­гич­ную поста­нов­ку без еди­но­го при­зна­ка твор­че­ско­го уга­са­ния. Ну прав­да, это как если бы какой-нибудь тен­нис­ный пен­си­о­нер проснул­ся утром, раз­мял­ся в пар­ке, а потом пошел бы и выиг­рал Уим­бл­дон.

Ста­ни­слав Зель­вен­ский

8. Полночь в Париже

2011

В ролях: Рей­чел МакА­дамс, Оуэн Уил­сон, Кэти Бейтс, Курт Фул­лер, Мими Кеннеди,Майкл Шин, Нина Ари­ан­да, Кар­ла Бру­ни, Морис Зон­нен­берг, Мари­он Котий­яр, Эли­сон Пилл, Кори Столл, Том Хид­дл­стон, Леа Сей­ду, Эдри­ен Бро­ди

Бюд­жет: 17 мил­ли­о­нов. Про­кат: 151 мил­ли­он.

Самый кас­со­вый фильм Вуди Алле­на!

IMDB: 7,7

Не ска­жу, что Вуди Аллен открыл мне окно в Париж, одна­ко оче­вид­но одно: для него этот город — повод лиш­ний раз обер­нуть­ся назад и оста­но­вить мгно­ве­нье. Воис­ти­ну, мгно­ве­нье пре­крас­но. О чём бы вы ни вспо­ми­на­ли, бро­дя в пол­ночь по ули­цам, вы узна­е­те это слад­кое чув­ство мелан­хо­лии, влюб­лён­но­сти и тос­ки. Вме­сто откры­точ­ных видов Фран­ции режис­сёр пред­ла­га­ет нам про­гу­лять­ся по соб­ствен­ным наив­ным фан­та­зи­ям, и это под­ку­па­ет — как от удив­ле­ния откры­тый рот глав­но­го героя. Ров­но в две­на­дцать часов ночи Гил Пен­дер садит­ся в жёл­тый авто­мо­биль и едет в про­шлое. Он зна­ко­мит­ся с теми, на кого так хочет быть похож, и они при­ни­ма­ют его за сво­е­го. Сидеть за одним сто­лом с Дали, тан­це­вать с женой Фитц­д­же­раль­да, побы­вать в гостях у Гер­тру­ды Стайн… От это­го захва­ты­ва­ет дух, но к утру мираж рас­се­и­ва­ет­ся, и Гил про­сы­па­ет­ся в объ­я­ти­ях сво­ей аме­ри­кан­ской подруж­ки, кото­рая при­е­ха­ла в Париж, что­бы сде­лать пару кра­си­вых фото­гра­фий, вкус­но поесть и отдох­нуть.

Рецен­зия Кино­по­иск

7. Зелиг

1983

В ролях: Вуди Аллен, Пол Невенс, Ральф Белл, Миа Фэр­роу, Гар­ретт М.Браун

Бюд­жет: ? Про­кат: 11 мил­ли­о­нов.

IMDB: 7,8

Сме­лый экс­пе­ри­мент с мокю­мен­та­ри. Вуди Аллен с этим филь­мом замет­но опе­ре­дил эпо­ху.

США. Конец 1920‑х годов. Эпо­ха джа­за, под­поль­ных клу­бов и дешё­во­го алко­го­ля (если, конеч­но, вы смо­же­те его достать). Газе­ты гото­вы рас­ти­ра­жи­ро­вать любой скан­дал, раз­дуть из мало­ин­те­рес­но­го фак­та сен­са­цию миро­во­го мас­шта­ба. Пер­со­на Лео­нар­да Зели­га под­хо­дит для это­го иде­аль­но. Зелиг – чело­век-хаме­ле­он, он с пора­зи­тель­ной точ­но­стью пере­ни­ма­ет повад­ки людей, с кото­ры­ми всту­па­ет в кон­такт. Это отно­сит­ся не толь­ко к про­фес­сии или соци­аль­но­му ста­ту­су его окру­же­ния, но и к наци­о­наль­но­сти и даже цве­ту кожи. Толь­ко что он был ганг­сте­ром, вальяж­но наблю­да­ю­щим за танц­по­лом одно­го из клу­бов, через несколь­ко минут он уже игра­ет на сцене в соста­ве негри­тян­ско­го оркест­ра. Вра­чи поме­ща­ют Зели­га в боль­ни­цу, где пыта­ют­ся разо­брать­ся в при­чи­нах это­го фено­ме­на. Наблю­де­ние ведёт моло­дой пси­хи­атр Эйдо­ра Флет­чер. Почу­яв «жарен­ное», жур­на­ли­сты раз­но­сят весть о Зели­ге по всей стране. США с зами­ра­ни­ем серд­ца сле­дят за судь­бой ново­го любим­ца нации.

Как и в боль­шин­стве сво­их режис­сёр­ских про­ек­тов, глав­ную роль Вуди Аллен оста­вил за собой. Пред­ста­вить кого-то ино­го в обра­зе Лео­нар­да Зели­га про­сто невоз­мож­но. Сце­на­рист-Аллен писал глав­но­го героя, как гово­рит­ся, с себя, сам же и сыг­рал – всё зако­но­мер­но. Зелиг – клас­си­че­ский для Алле­на-режис­сё­ра герой: во-пер­вых, он явный нев­ра­сте­ник; во-вто­рых, конеч­но же, еврей; в тре­тьих, хочет любить и быть люби­мым.

Реце­зия Кино­ма­ния

6. Пурпурная роза Каира

1985

В ролях: Миа Фэр­роу, Джефф Дэни­елс, Дэн­ни Айел­ло, Ирвинг Мец­ман, Сте­фа­ни Фэрроу,Дэвид Кисер­ман, Элейн Гролл­ман, Вик­то­рия Зус­син, Марк Хам­монд, Уэйд Барнс, Пол Хер­ман.

Бюд­жет: 15 мил­ли­о­нов Про­кат: 10 мил­ли­о­нов.

IMDB: 7,8

В излюб­лен­ной иро­нич­ной мане­ре Вуди Аллен пре­па­ри­ру­ет зри­те­ля и самую иллю­зию кино, пере­ска­зы­вая извест­ную исти­ну, что иде­аль­ный образ героя, и сыг­рав­ше­го его акте­ра, — это дале­ко не одно и то же, а под­час и пря­мо про­ти­во­по­ло­жен­ные цен­ност­ные ори­ен­ти­ры. Тон­кий удар для тех, кто верит, что гол­ли­вуд­ские акте­ры такие же заме­ча­тель­ные, каки­ми ста­ра­ют­ся выгля­деть на пуб­ли­ке. Про­кат под­хо­дит к кон­цу, афи­шы сорва­ны и про­ек­тор гас­нет. Где-то здесь кон­ча­ет­ся сказ­ка, для Сес­си­ли она кон­ча­ет­ся нра­во­учи­тель­ной тра­ге­ди­ей, но все вре­мен­но. Инду­стрия еще себя не исчер­па­ла, и зав­тра пока­жут новый фильм. Девуш­ка все с таки­ми же бес­ко­неч­но влюб­лен­ны­ми гла­за­ми будет смот­реть на широ­кий экран, где Фред Астер и Джин­джер Род­жерс тан­цу­ют вол­шеб­ный вальс.

Но кино ведь не вино­ва­то, оно не раз­ру­ши­тель­но. Кино бла­го­склон­но при­ни­ма­ет в свой мир людей, разо­ча­ро­вав­ших­ся в реаль­ной жиз­ни. Тут, прав­да, луч­ше не знать, о про­цес­се его про­из­вод­ства, ина­че вол­шеб­ство может обер­нуть­ся суро­вой про­зой жиз­ни и жест­ким биз­не­сом. Об этом и рас­ска­зы­ва­ет, как мне кажет­ся, чудес­ный, умный фильм Вуди Алле­на «Пур­пур­ная роза Каи­ра».

Рецен­зия Афи­ша

5. Любовь и смерть

1975

В ролях: Вуди Аллен, Дай­а­на Китон, Жорж Аде, Ллойд Бат­ти­ста

Бюд­жет: 3 мил­ли­о­на. Про­кат: 20 мил­ли­о­нов.

IMDB: 7,8

Кори­фей кошер­ной шут­ки – аме­ри­ка­нец Вуди Аллен к лите­ра­ту­ре Ста­ро­го Све­та явно нерав­но­ду­шен. В «Люб­ви и смер­ти» при­джа­зо­ван­ный гуру мозг­ля­ков-очка­ри­ков, зацик­лен­ных на семит­ском про­ис­хож­де­нии и пси­хо­ана­ли­зе по-свой­ски обха­жи­ва­ет кря­жи­стую муд­рость Боль­шо­го Рус­ско­го рома­на. Сце­на­рист Аллен бота­ет по «Толстому/​Достоевскому», актер Аллен носит гуцуль­ский кол­пак и эпо­ле­ты, режис­сер Аллен вир­ту­оз­но сте­ба­ет силь­ных мира кино.

Итак, пло­хо дрес­си­ро­ван­ная тол­сто­пя­тая Русь 19 века. Под бала­ла­еч­ный наиг­рыш, «гоп-гоп, каза­чок» пре­спо­кой­но живут, небо коп­тят бра­тья Гру­шен­ко. Стар­шие – Иван да Миха­ил – валан­да­ют­ся в тра­ве; млад­ший – Борис – одер­жим иису­си­сты­ми виде­ни­я­ми и ведет заду­шев­ные бесе­ды с род­ствен­ни­цей Соней. Барыш­ня Соня – тот еще мар­ме­лад: напо­ло­ви­ну – свя­тая, а напо­ло­ви­ну – блуд­ни­ца вави­лон­ская. Борис пита­ет тщет­ные надеж­ды на то, что ему доста­нет­ся пер­вая часть…

Рецен­зия Кино­ма­ния

4. Преступления и проступки

1989

В ролях: Вуди Аллен, Андже­ли­ка Хью­стон, Алан Алда, Миа Фэр­роу, Мар­тин Ландау,Джоанна Гли­сон, Джер­ри Орбач, Джен­ни Николс

Бюд­жет: 19 мил­ли­о­нов. Про­кат: 18 мил­ли­о­нов.

IMDB: 8,0

Об этом филь­ме невоз­мож­но напи­сать без спой­ле­ров, поэто­му ска­жу так: он о том, поче­му в жиз­ни хоро­ше­му чело­ве­ку пло­хо, а пло­хо­му чело­ве­ку хоро­шо. Очень горь­кое кино, слад­кое и горь­кое как грейп­фрукт. И ред­кий алле­нов­ский фильм, где он вклю­чен в исто­рию и пере­жи­ва­ет ее через себя. Я не про то, что он где-то сам игра­ет, а где-то его пер­со­на­жей игра­ют акте­ры. А про то, что в 1989 году Алле­ну, счаст­ли­во­му суки­но­му сыну и по части жен­щин, и по части денег и сла­вы (было бы кому, как гово­рит­ся, впа­дать в мелан­хо­лию), отче­го-то было херо­во. Вот он сидел так в каком-нибудь баре, пил горь­кую и, как это быва­ет в кино, думал, думал, думал. И, как это обыч­но выхо­дит в жиз­ни, так ниче­го и не при­ду­мал. «Пре­ступ­ле­ния» не гово­рят нам о том, что хоро­ше­му чело­ве­ку все­гда пло­хо, а пло­хо­му все­гда хоро­шо. Веро­ят­ность тако­го, навер­ное, 50 на 50. Но их сила, горечь и злость в том, что они сня­ты как раз о вто­рых пяти­де­ся­ти про­цен­тах.

Рецен­зия Афи­ши

3. Ханна и её сёстры

1986

В ролях: Вуди Аллен, Миа Фэр­роу, Май­кл Кейн, Бар­ба­ра Хер­ши, Кэр­ри Фишер,Дайанна Уист, Морин О’Сал­ли­ван, Макс фон Сюдов

Бюд­жет: 6,4 мил­ли­о­нов. Про­кат: 40 мил­ли­о­нов.

IMDB: 8,0

Фор­ма повест­во­ва­ния «Хан­ны и ее сестер» поза­им­ство­ва­на Алле­ном у Анто­на Пав­ло­ви­ча Чехо­ва из «Трех сестер», пожа­луй, имен­но так раз­ви­ва­лись бы отно­ше­ния чехов­ских геро­ев, будь они нью-йорк­ски­ми еврей­ски­ми интел­лек­ту­а­ла­ми кон­ца 20-го века. Еще фильм напом­нил богат­ством эзо­те­ри­че­ских свя­зей фильм Май­ка Никол­са «Бли­зость» или более позд­ний фильм того же Алле­на — «Мужья и жены». Толь­ко у Никол­са, позд­не­го Алле­на, да и у Чехо­ва тоже гос­под­ству­ют уже разо­ча­ро­ван­ность, внут­рен­ний раз­лад, горь­кая несо­сто­я­тель­ность, страх за сво­их геро­ев. «Хан­на и ее сест­ры», в отли­чие от жесто­ких, колю­щих душу игол­ка­ми оди­но­че­ства и посто­ян­но­го бег­ства от судь­бы выше­на­зван­ных шедев­ров, фильм релак­си­ру­ю­щий, доб­ро­душ­ный, опти­ми­стич­ный и пол­ный надеж­ды на луч­шее.

Полу­чил­ся иро­нич­ный вари­ант «Бли­зо­сти» и «Трех сестер», где герои, хотя и заклю­чен­ные в проч­ную соци­аль­ную клет­ку, справ­ля­ют­ся, каж­дый по-сво­е­му, с затя­нув­шим­ся кри­зи­сом сред­не­го воз­рас­та и пре­одо­ле­ва­ют пороч­ные соблаз­ны, пош­лость и низ­мен­ность жиз­ни, и в ито­ге все воз­вра­ща­ет­ся в рус­ло спо­кой­ной жиз­нен­ной реки, теку­щей к озе­ру люб­ви и гар­мо­нии. Но это вовсе не идил­ли­че­ская кар­тин­ка, для кото­рых Аллен, без­услов­но, слиш­ком умен — это лишь оче­ред­ное зати­шье перед новы­ми столк­но­ве­ни­я­ми лодок в неспо­кой­ном житей­ском море.

Рецен­зия Кино­филь­мы

2. Манхэттен

1979

В ролях: Вуди Аллен, Дай­а­на Китон, Мерил Стрип, Мэри­ел Хемин­гу­эй, Май­кл Мер­фи.

Бюд­жет: ? мил­ли­о­нов. Про­кат: 40 мил­ли­о­нов.

IMDB: 8,0

На сто­язы­ком и муль­ти­этаж­ном ост­ро­ве одно­этаж­ный Аллен поле­жи­ва­ет со сту­дент­кой-коха­ноч­кой (Хемин­гу­эй), пре­пи­ра­ясь с ней насчет пси­хо­ана­ли­за, Бога и коли­че­ства раз за ночь. Парал­лель­но увле­ка­ет­ся искус­ство­вед­шей (Китон), язвя с нею по адре­су сограж­дан, смер­ти и быв­шей жены-лес­би­ян­ки.

Ино­гда кажет­ся, что Вуди живет в каком-то дру­гом Нью-Йор­ке, неже­ли ос­тальные несколь­ко мил­ли­о­нов вуди. В мало­люд­ном, теп­лом, рас­ши­том огня­ми, вот толь­ко вче­ра остав­лен­ном за углом тво­ей ули­цы горо­де синих суме­рек и вдум­чи­вых такс. Люби­мые горо­да все­го мира бок о бок сто­ят на часах вдоль одной пре­длин­ной набе­реж­ной, похо­жие, как погод­ки, — ведь ни одно­му нор­маль­но­му чело­ве­ку не при­дет в голо­ву влюб­лять­ся в раз­ня­щие их досто­при­ме­ча­тель­но­сти. Луч­ший из нор­маль­ных, Вуди Аллен любит в Нью-Йор­ке общие места: утро седое в гир­лян­дах мостов, низ­кий свет и гур-гур джаз-клу­бов, обрыв­ки уче­ной бол­тов­ни о Бор­хе­се, о Берг­мане, о сек­се, реч­ной трам­вай и рос­лую марусь­ку в пла­тье цве­та белой ночи (меж­ду про­чим, внуч­ку Хемин­гу­эя!). Толь­ко в его чер­но-белом горо­де мож­но с Трид­цать девя­той сра­зу свер­нуть на Маро­сей­ку. И тут же нале­теть на само­го Вуди, спо­ря­ще­го с Тимо­фе­ев­ским о Гер­швине.

Рецен­зия Афи­ша

1. Энни Холл

1977

В ролях: Вуди Аллен, Дай­а­на Китон, Тони Робертс, Кэрол Кейн, Пол Сай­мон, Шел­ли Дювалл, Джа­нет Мар­го­лин, Кол­лин Дью­херст, Кри­сто­фер Уокен

Бюд­жет: 4 мил­ли­о­на. Про­кат: 38 мил­ли­о­нов.

IMDB: 8,1

Аме­ри­кан­цам дей­стви­тель­но понра­ви­лась эта «лири­че­ская или роман­ти­че­ская коме­дия» (так был опре­де­лён её жанр), и они счи­та­ют «Энни Холл» луч­шим про­из­ве­де­ни­ем Вуди Алле­на (четы­ре пре­мии «Оскар» — за фильм, режис­су­ру, ори­ги­наль­ный сце­на­рий и глав­ную жен­скую роль). А недав­но жур­нал Premiere вклю­чил «Энни Холл» в чис­ло пяти­де­ся­ти коме­дий всех вре­мён и наро­дов. По опро­су же Аме­ри­кан­ско­го кино­ин­сти­ту­та, она заня­ла 35‑е место сре­ди ста луч­ших лент США. Хотя нель­зя скрыть и тот факт, что «Энни Холл» — не толь­ко самая корот­кая кар­ти­на (одна­ко пер­во­на­чаль­ный вари­ант был рас­счи­тан на 140 минут!) сре­ди глав­ных лау­ре­а­тов Аме­ри­кан­ской кино­ака­де­мии, но и одна из наи­ме­нее кас­со­вых. Впро­чем, пара­докс ситу­а­ции заклю­ча­ет­ся в том, что для Алле­на, напро­тив, это — выс­шее ком­мер­че­ское дости­же­ние (бюд­жет был пре­взой­дён почти в 10 раз, фильм посмот­ре­ли свы­ше 17 млн. чело­век).

В запу­тан­ном романе нью-йорк­ских интел­лек­ту­а­лов Элви Син­ге­ра и Энни Холл (кста­ти, Холл — насто­я­щая фами­лия Дай­эн Китон, кото­рую свя­зы­ва­ли твор­че­ские и лич­ные отно­ше­ния с Вуди Алле­ном в пер­вой поло­вине 70‑х годов) куда боль­ше бес­ко­неч­ных раз­го­во­ров о люб­ви, неже­ли самой люб­ви. Тем не менее, аме­ри­кан­цы жела­ли заме­чать лишь «любов­ный сюжет» из жиз­ни город­ской высо­ко­ло­бой эли­ты. А иро­ни­че­ская кан­ва повест­во­ва­ния, высме­и­ва­ние поста­нов­щи­ком соб­ствен­ных и при­су­щих всем иным интел­лек­ту­а­лам раз­лич­ных ком­плек­сов, его под­тру­ни­ва­ние над само­мне­ни­ем эсте­тов и их завы­шен­ной оцен­кой лич­ных качеств, худо­же­ствен­ных задат­ков и потен­ций — всё это про­пус­ка­лось мно­ги­ми мимо лишь с милой улыб­кой.

Рецен­зия Кино­по­иск