Шекспир forever!

Зри­те­ли тоже люди раз­ные, и сре­ди них нема­ло тех, кто хотел бы полу­чить в теат­ре доб­рую пор­цию «пищи для ума и души», кто хотел бы про­сто попе­ре­жи­вать и посо­чув­ство­вать таким же чело­ве­кам, толь­ко про­жи­ва­ю­щим некие пери­пе­тии на сцене. И хочет­ся, что­бы ста­ло чуть-чуть понят­нее, что про­ис­хо­дит с жиз­нью при­ду­ман­ных теат­ром геро­ев и с ними сами­ми.
Я в этом убе­ди­лась еще раз, обна­ру­жив, что зал на пре­мье­ре спек­так­ля теат­ра «Камер­ная сце­на» пере­пол­нен, что мне, дозво­нив­шей­ся в день пре­мье­ры до руко­во­ди­те­ля теат­ра, место было най­де­но с тру­дом, и то в пер­вом ряду. А дава­ли в Меж­ду­на­род­ный день теат­ра совсем неиз­вест­ную пье­су с неброс­ким и ниче­го не гово­ря­щим назва­ни­ем «Пустошь» серб­ско­го дра­ма­тур­га Д. Пет­ро­ви­ча.
Прак­ти­че­ски с пер­вых сцен ста­ло понят­но, про что это, что будет про­ис­хо­дить и чем дело кон­чит­ся. Думаю, что не я одна знаю сюжет самой, может быть, извест­ной тра­ге­дии вели­ко­го Уилья­ма Шекс­пи­ра, сюжет кото­рой он поза­им­ство­вал из очень попу­ляр­ной в эпо­ху Ренес­сан­са ита­льян­ской новел­лы. В свою оче­редь сюжет этот пере­ко­че­вы­ва­ет из эпо­хи в эпо­ху, из стра­ны в стра­ну. Не знаю даже, вари­а­ций каких сюже­тов нын­че боль­ше мож­но насчи­тать: про Золуш­ку или про несчаст­ных влюб­лен­ных. Вот еще одна, в кото­рой дра­ма­тург почти дослов­но пере­ска­зы­ва­ет шекс­пи­ров­скую фабу­лу.
Итак: «две рав­но ува­жа­е­мых семьи» — Чер­но­ви­чи и Буку­ме­ри — враж­ду­ют уже несколь­ко сто­ле­тий. На пер­вый, да и на вто­рой взгляд они ничем не отли­ча­ют­ся друг от дру­га. Совер­шен­но оди­на­ко­вая музы­ка сопро­вож­да­ет тра­пе­зу одной и вто­рой семьи, совер­шен­но оди­на­ко­вая посу­да и еда: хлеб, суп, кури­ные яйца, вино и мно­го-мно­го гра­на­тов. Да и ведут они себя похо­же, и исто­рию враж­ды рас­ска­зы­ва­ют точь-в-точь, толь­ко с обрат­ным зна­ком.
Меж­ду ними пустошь, то есть пустая зем­ля, на кото­рой ниче­го не родит­ся. Из-за нее, из-за это­го бес­плод­но­го клоч­ка зем­ли, из-за невы­яс­нен­но­го вопро­са, кто пер­вый здесь посе­лил­ся, а кто коче­вал где-то. Но и те и дру­гие рас­ска­зы­ва­ют, что лет уж пять­де­сят назад, а может две­сти, кто-то кому-то голо­ву отре­зал. Так и тянет­ся эта местеч­ко­вая дере­вен­ская вой­на, но каж­дый вечер на пусто­ши соби­ра­ют­ся моло­дые пар­ни и дев­чон­ки и устра­и­ва­ют состя­за­ния. Хоро­шо, если сорев­ну­ют­ся в тан­цах, но чаще все-таки дерут­ся.
Как и пола­га­ет­ся, в одной семье есть моло­дой парень Йован (Рус­лан Бузин), а в дру­гой — тоже сын, Сте­фан (Бари Сали­мов), но еще есть юная пле­мян­ни­ца, при­е­хав­шая из горо­да Милен­ка (Али­са Зеле­нов­ская). У пар­ней име­ют­ся дру­зья-сорат­ни­ки, а сами они, есте­ствен­но, явля­ют­ся глав­ны­ми сопер­ни­ка­ми.
Вот на этой самой пусто­ши и встре­ча­ют­ся слу­чай­но Йован и Милен­ка. Встре­ча­ют­ся, влюб­ля­ют­ся, а даль­ше — всё как поло­же­но. Обру­ча­ют­ся коль­ца­ми из тра­вы, кля­нут­ся в веч­ной люб­ви. При­чем клят­вы про­из­но­сят по тек­сту Шекс­пи­ра, так как Милен­ка гото­вит­ся посту­пать в теат­раль­ный инсти­тут (или как там у них это назы­ва­ет­ся) и репе­ти­ру­ет роль Джу­льет­ты, при­вле­кая в каче­стве парт­не­ра Йова­на.
Так же, как и у Шекс­пи­ра, род­ствен­ни­ки сва­та­ют Милен­ке пар­ня из сво­ей дерев­ни, из зажи­точ­ной (поря­доч­ной) семьи. И насту­па­ет куль­ми­на­ци­он­ный момент: Сте­фан про­во­ци­ру­ет Йова­на, тот отка­зы­ва­ет­ся драть­ся с кузе­ном воз­люб­лен­ной, и в этой дра­ке гиб­нет его друг Мир­ко (Артур Быков). По сюже­ту Ромео, то бишь Йован, уби­ва­ет Сте­фа­на. Но даль­ше дра­ма­тург и вме­сте с ним театр рез­ко ухо­дят от печаль­но­го фина­ла, обя­за­тель­но­го для всех вари­а­ций вели­кой исто­рии влюб­лен­ных.
Спек­такль закан­чи­ва­ет­ся стран­но. Это как бы не ответ, а вопрос: что же даль­ше будет с эти­ми и все­ми дру­ги­ми влюб­лен­ны­ми в мире, где про­дол­жа­ют­ся вой­ны из-за «пусто­ши», зем­ли, на кото­рой ниче­го не рас­тет, зато так удоб­но драть­ся? И здесь уже спек­такль ста­но­вит­ся не про­сто акту­аль­ным, но очень зло­бо­днев­ным, где важ­на пер­вая часть сло­ва — «зло­бо».
Спек­такль решен в сти­ли­сти­ке «скром­но­го» теат­ра: прак­ти­че­ски пустая сце­на со стран­ным тре­уголь­ни­ком из пес­ка в глу­бине. Это Йован стро­ит лод­ку — из пес­ка! В нуж­ный момент сами акте­ры выно­сят дере­вян­ные сто­лы, ска­мьи и так­же мол­ча, дело­ви­то, их уби­ра­ют. Из этно­гра­фи­че­ских дета­лей мож­но отме­тить костю­мы стар­ших, домо­тка­ные ков­ры, выве­ши­ва­е­мые как знак того или ино­го дома, да еще гли­ня­ную посу­ду. Моло­дые выгля­дят и ведут себя как сред­не­ев­ро­пей­ские юно­ши и девуш­ки из не очень бога­той и обра­зо­ван­ной сре­ды.

Спек­такль густо­на­се­лен. В основ­ном это моло­дежь. На неболь­шой сцене мно­го моло­дых и кра­си­вых юно­шей и деву­шек. Они ста­ра­тель­но, ино­гда про­сто здо­ро­во, тан­цу­ют, пока­зы­вая вла­де­ние раз­ны­ми сти­ля­ми совре­мен­ной улич­ной хорео­гра­фии. Не менее ста­ра­тель­но и под­час зажи­га­тель­но они демон­стри­ру­ют бое­вые тех­ни­ки улич­ных драк. На пер­вом ряду было даже страш­но­ва­то.
То, что мыс­ли, чув­ства, поступ­ки и побуж­де­ния геро­ев пье­сы и спек­так­ля моло­дым акте­рам близ­ки и понят­ны, — оче­вид­но. То, что пре­мье­ра, игра­е­мая в Меж­ду­на­род­ный день теат­ра, пере­жи­ва­ет­ся ими с боль­шим вол­не­ни­ем, тоже оче­вид­но. И то, что спек­такль может и дол­жен стать попу­ляр­ным в моло­деж­ной сре­де, — весь­ма веро­ят­но.
Хотя сидев­ший рядом со мной соро­ка­лет­ний муж­чи­на, ред­ко выры­ва­ю­щий­ся в театр, очень живо реа­ги­ро­вал на все про­ис­хо­дя­щее на сцене. «Мне все понра­ви­лось», — ска­зал он. И я ему верю.

Театр дра­мы «Камер­ная сце­на»

Д. Пет­ро­вич
Пустошь
Повесть об Йоване и Милен­ке
Режис­сер — Софья Руби­на
Сце­но­граф — Геор­гий Пашин (Санкт-Петер­бург)
Костю­мы — Оль­ги Ники­фо­ро­вой
Тан­цы — Надеж­ды Малы­ги­ной и Артё­ма Орло­ва

Гали­на Тору­но­ва

Фото Юлии Стро­ки­ной

Опуб­ли­ко­ва­но в изда­нии «Све­жая газе­та. Куль­ту­ра», № 6 (73) за 2015 год