События: ,

Музыка и ее рыцари

1 июня 2015

9992

Рыцарь Музы­ки – какой почет­ный титул, какое высо­кое зва­ние! Само сло­во «рыцарь» име­ет раз­лич­ные смыс­ло­вые зна­че­ния. В сред­ние века – воин, всад­ник, вер­ный вас­сал сво­е­го сюзе­ре­на. Для рыца­ря счи­та­лись обя­за­тель­ны­ми мораль­ные нор­мы, бази­ро­вав­ши­е­ся на таких каче­ствах, как сме­лость, отва­га, честь, галант­ность. Отсю­да появи­лась тра­ди­ция исполь­зо­вать сло­во «рыцарь» не толь­ко в пря­мом, но и в пере­нос­ном смыс­ле – как сино­ним вели­ко­душ­но­го и бла­го­род­но­го чело­ве­ка. Впо­след­ствии воз­ник­ла тре­тья трак­тов­ка: рыцарь – тот, кто без­раз­дель­но отда­ет себя како­му-либо делу или идее.

Рыцарь Музы­ки – пре­дан­ный слу­жи­тель вели­ко­го искус­ства, достой­ней­ший из достой­ных. «Рыцарь музы­ки» назы­вал­ся доку­мен­таль­ный фильм, рас­ска­зы­ва­ю­щий о твор­че­ском пути любим­ца 1950 – 1960‑х годов, зна­ме­ни­то­го на весь мир совет­ско­го опер­но­го пев­ца Геор­га Отса. «Бла­го­род­ный рыцарь музы­ки» – так гово­ри­ли о Дмит­рии Бори­со­ви­че Каба­лев­ском, под­чер­ки­вая его само­от­вер­жен­ную про­све­ти­тель­скую дея­тель­ность во сла­ву музы­каль­но­го искус­ства, во имя вос­пи­та­ния моло­до­го поко­ле­ния.

В Самар­ской филар­мо­нии в рыца­ри музы­ки посвя­ща­ли малень­ких слу­ша­те­лей, при­шед­ших на заклю­чи­тель­ный кон­церт або­не­мен­та «Про­гул­ки по залам вол­шеб­но­го двор­ца».

Про­грам­ма кон­цер­та пора­зи­ла сво­ей пест­ро­той. В пер­вом отде­ле­нии, посвя­щен­ном 70-летию Побе­ды, были испол­не­ны эпи­зод наше­ствия из Седь­мой сим­фо­нии Д. Шоста­ко­ви­ча, «Лития» для сим­фо­ни­че­ско­го оркест­ра А. Пет­ро­ва, пер­вая часть кон­цер­та № 23 В. А. Моцар­та и пес­ня И. Дуна­ев­ско­го «Ехал я из Бер­ли­на». Видео­ряд кон­кре­ти­зи­ро­вал содер­жа­ние извест­но­го фраг­мен­та леген­дар­ной сим­фо­нии Шоста­ко­ви­ча. Воз­мож­но, при­ме­не­ние видео­тех­ни­ки на сим­фо­ни­че­ском кон­цер­те для детей и моло­де­жи – вынуж­ден­ный при­ем при­вле­че­ния вни­ма­ния, но, кажет­ся, в дан­ном слу­чае (и тем более в самом нача­ле кон­цер­та) он не был необ­хо­дим.

Уди­ви­тель­но, но поме­щен­ная меж­ду сочи­не­ни­я­ми двух гени­аль­ных ком­по­зи­то­ров «Лития» Алек­сандра Пет­ро­ва, сту­ден­та Петер­бург­ской кон­сер­ва­то­рии и недав­не­го выпуск­ни­ка Самар­ско­го музы­каль­но­го учи­ли­ща, заня­ла осо­бое место и запом­ни­лась слу­ша­те­лям. По сло­вам дири­же­ра Геор­гия Кле­мен­тье­ва, это про­из­ве­де­ние моло­до­го авто­ра отме­че­но печа­тью зре­ло­сти и ком­по­зи­тор­ско­го мастер­ства. Дей­стви­тель­но, А. Пет­ров инте­рес­но раз­ви­ва­ет мело­ди­че­ски оба­я­тель­ную песен­ную тему, ярко исполь­зу­ет выра­зи­тель­ные воз­мож­но­сти оркест­ро­вых соло, выстра­и­ва­ет строй­ное гар­мо­нич­ное целое с дра­ма­ти­че­ской куль­ми­на­ци­ей и про­свет­лен­ным мажор­ным завер­ше­ни­ем.

В испол­не­нии без­мя­теж­но свет­ло­го ля-мажор­но­го моцар­тов­ско­го кон­цер­та солист­ке Оле­се Вален­ко­вой не хва­ти­ло лег­ко­сти, гра­ци­оз­но­сти и изя­ще­ства. Allegro, суть кото­ро­го – дви­же­ние и энер­гия, про­зву­ча­ло вяло и ско­ван­но. Несколь­ко стран­но после круп­ных оркест­ро­вых сочи­не­ний в каче­стве заклю­чи­тель­но­го номе­ра отде­ле­ния про­зву­ча­ла пес­ня И. Дуна­ев­ско­го, вер­нув­шая слу­ша­те­лей к воен­ной тема­ти­ке. Сту­дент Самар­ско­го музы­каль­но­го учи­ли­ща Алек­сей Кур­са­нов вполне достой­но спра­вил­ся со слож­ной зада­чей испол­не­ния ее в сопро­вож­де­нии сим­фо­ни­че­ско­го оркест­ра. Голос моло­до­го пев­ца в отдель­ных фра­зах зву­чал по-взрос­ло­му соч­но и ясно.

Вто­рое отде­ле­ние кон­цер­та было посвя­ще­но 75-летию Самар­ской филар­мо­нии. Лек­тор-музы­ко­вед Ири­на Цыга­но­ва крат­ко и емко, инте­рес­но рас­ска­за­ла об исто­рии филар­мо­нии, теат­ре-цир­ке «Олимп» и вели­ких музы­кан­тах, высту­пав­ших на этой сцене. Музы­каль­ны­ми вер­ши­на­ми вто­ро­го отде­ле­ния ста­ли вальс П. Чай­ков­ско­го из бале­та «Лебе­ди­ное озе­ро», вдох­но­вен­но и поэ­тич­но испол­нен­ный оркест­ром под управ­ле­ни­ем Г. Кле­мен­тье­ва, и финал Кон­цер­та № 2 для фор­те­пи­а­но с оркест­ром К. Сен-Сан­са (солист­ка – Еле­на Капра­ло­ва).

В увле­ка­тель­ной фор­ме про­шла музы­каль­ная игра-вик­то­ри­на, выявив­шая в зале шесте­рых наи­бо­лее вни­ма­тель­ных и про­све­щен­ных малень­ких слу­ша­те­лей. Этих ребят при­гла­си­ли на сце­ну, дове­ри­ли при­нять уча­стие в испол­не­нии музы­каль­но­го про­из­ве­де­ния и тор­же­ствен­но посвя­ти­ли в рыца­ри музы­ки. Глав­ный же побе­ди­тель с помо­щью Геор­гия Кле­мен­тье­ва про­ди­ри­жи­ро­вал оркест­ром. Под зву­ки весе­ло­го мар­ша И. Дуна­ев­ско­го счаст­ли­вые и вдох­нов­лен­ные ребя­та вер­ну­лись в зал, а слу­ша­те­ли дол­го и бла­го­дар­но апло­ди­ро­ва­ли музы­кан­там.

Если не насто­я­щи­ми рыца­ря­ми музы­ки, то ее вер­но­под­дан­ны­ми, почи­та­те­ля­ми и поклон­ни­ка­ми в этот день почув­ство­ва­ли себя не толь­ко музы­кан­ты-про­фес­си­о­на­лы, испол­ни­те­ли кон­цер­та, не толь­ко побе­ди­те­ли музы­каль­ной вик­то­ри­ны, но и все, кто побы­вал на этом кон­цер­те. Жаль, если вас на нем не было.

Анна Лазан­чи­на
Музы­ко­вед, кан­ди­дат искус­ство­ве­де­ния, доцент СГИК.

Фото Дени­са Его­ро­ва
Опуб­ли­ко­ва­но в изда­нии «Куль­ту­ра. Све­жая газе­та», № 9 за 2015 год

Оставьте комментарий