6 альбомов Тома Уэйтса, которые должен послушать каждый

Поче­му каж­дый куль­тур­ный чело­век дол­жен обя­за­тель­но послу­шать эти аль­бо­мы Тома Уэйт­са? Что­бы луч­ше знать, как устро­ен мир и пони­мать, что сту­ча­щие сни­зу тоже име­ют свой голос и гряз­ную душу. Что пиа­ни­но пья­но, не я.

Closing Time

1973

Дебют­ный аль­бом музы­кан­та сра­зу пока­зал: у малень­кой Аме­ри­ки появил­ся новый боль­шой певец. Том еще немно­го под­ра­жа­ет Дила­ну, но в его пес­нях все боль­ше соб­ствен­ных нот. И инто­на­ций. Цинич­ный и без­за­щит­ный одно­вре­мен­но, герой Уэйт­са толь­ко про­бу­ет голос, но уже понят­но, что наде­ет­ся он не влю­бить­ся в тебя и денег к утру оста­нет­ся, что­бы опо­хме­лить­ся. Аль­бом не вызвал осо­бо­го инте­ре­са у слу­ша­те­лей, но понра­вил­ся музы­кан­там. С дебют­ни­ка сра­зу в каве­ры! Уже вели­кие тогда Eagles запи­са­ли «Ol’ ’55» в 1974 году, Бетт Мид­лер и Мит Лоуф запи­са­ли свои вер­сии «Martha» в 1979 и 1995 годах, а Скри­мин Джей Хокинс в 1991 запи­сал «Ice Cream Man».

Уже на этом аль­бо­ме Уэйтс исполь­зу­ет свой излюб­лен­ный спо­соб соби­ра­ния песен из жиз­нен­ных исто­рий, обрыв­ков чужих песен, пого­во­рок и улич­ных сцен. «Midnight Lullaby» вдох­нов­ле­на дет­ской песен­кой про шесть пен­сов, а в осно­ве «Ice Cream Man» — рифф из «Hit the Road Jack» Рэя Чарль­за.

Blue Valentine

1978

Мно­гие счи­та­ют, что это самый луч­ший аль­бом Тома. В те вре­ме­на он кру­тил роман с Рик­ки Ли Джонс (она с Томом на обо­ро­те аль­бо­ма) и был очень силь­но при­джа­зо­ван. Поэто­му аль­бом откры­ва­ет­ся доволь­но пафос­ной «Somewhere» из Вест-сайдской исто­рии, со струн­ной аран­жи­ров­кой. Струн­ных здесь замет­но боль­ше, чем в ран­них аль­бо­мах. Исто­рии от име­ни малень­ких людей вопло­ща­ют­ся в насто­я­щий шедевр — «Christmas Card from a Hooker in Minneapolis». Пес­ня-пись­мо, рож­де­ствен­ская открыт­ка от име­ни про­сти­тут­ки чело­ве­ку по име­ни Чар­ли. Пара­фраз сти­хо­тво­ре­ний Буков­ско­го, и вряд ли слу­ша­те­ли гото­вы поста­вить себя на место пев­ца, но тем боль­ше сочув­ствия к это­му хри­пу. И даже веру в услов­но-досроч­ное осво­бож­де­ние эта пес­ня губит. Впро­чем, тут все пес­ни — шедев­ры в этом духе. «Romeo Is Bleeding» даже вдох­но­ви­ла одно­имен­ный фильм с Гэри Олд­ма­ном.

Swordfishtrombones

1983

Этот вини­ло­вый диск пом­нят мно­гие. Пер­вая пла­стин­ка Уэйт­са в СССР. Пово­рот Тома к аван­гард­но­му и экс­пе­ри­мен­таль­но­му зву­ча­нию. Фолк и джаз посте­пен­но ухо­дят на вто­рой план, усту­пая место рас­хля­бан­но­му и дре­без­жа­ще­му помой­но­му оркест­ру — junkyard orchestra. В его соста­ве мно­го стран­ных духо­вых, от ука­зан­ных в назва­нии тром­бо­нов до фис­гар­мо­нии. Еще боль­ше было экзо­ти­че­ских удар­ных, аран­жи­ров­ки боль­ше напо­ми­на­ют какие-то щети­ни­стые зву­ко­вые пей­за­жи, чем джа­зо­вые пье­сы, а вме­сто бор­мо­та­ния пья­ных геро­ев и любов­ни­ков-лузе­ров появ­ля­ют­ся абстракт­ные и сюр­ре­а­ли­сти­че­ские тек­сты.

Rain Dogs

1985

Один из луч­ших аль­бо­мов в исто­рии. Пес­ни про город, запи­сан­ные, в основ­ном, в под­ва­ле на Ман­хет­тене. Блюз+брехтовский зонг+южный рок+похоронные оркест­ры. Еще силь­ное вли­я­ние Мар­ка Рибо, гита­ри­ста, кото­рый до это­го играл в нью-йорк­ской аван­гард­ной бан­де Lounge Lizard, и осно­ва­тель­но свер­нул Тому моз­ги набе­крень аван­гар­дом из даун­та­у­на. Еще одним гита­ри­стом на аль­бо­ме высту­пил Кейт Ричардс.

Rain Dogs — это без­дом­ные Нью-Йор­ка. Вот как сам Уэйтс опи­сал мета­фо­ру назва­ния: «Люди, живу­щие на ули­це. Соба­ки, кото­рые бро­дят после дождя. Дождь смы­ва­ет все их запа­хи. Так, все люди на аль­бо­ме свя­за­ны меж­ду собой болью».

Bone Machine

1992

Самый шер­ша­вый и аван­гард­ный аль­бом Тома, хотя у него мно­го самых. Жут­кий и болез­нен­ный кош­мар, как есте­ствен­ное про­дол­же­ние аван­гард­ных экс­пе­ри­мен­тов и образ костя­ной маши­ны, кото­рый мож­но трак­то­вать в обе сто­ро­ны. Как и то, что маши­ны смерт­ны и под­власт­ны ста­ре­нию и рас­па­ду, так и мысль о том, что чело­век — это, все­го лишь, маши­на из костей и мяса. Да-да, это силь­но напо­ми­на­ет идеи Соро­ки­на. А содер­жа­тель­ная сто­ро­на аль­бо­ма, посвя­щен­но­го смер­ти и убий­ству, живо (мерт­во?) напо­ми­на­ет твор­че­ство еще одно­го вели­ко­го мизан­тро­па — Ника Кей­ва.

Очень стран­ный и непри­ят­ный аль­бом собрал вос­тор­жен­ные откли­ки и самые высо­кие оцен­ки — Том полу­чил за него свой пер­вый грам­мо­фон “Грэм­ми”. Зем­ля уми­ра­ет с кри­ком, и вот этот крик, запи­сан­ный пре­крас­ны­ми музы­кан­та­ми в ори­ги­наль­ном сте­рео­зву­ча­нии. Клип снят Джи­мом Джар­му­шем.

The Black Rider

1993

В ком­па­нии с Уилья­мом Бер­ро­узом и Робер­том Уил­со­ном, Том занял­ся теат­ром. И поучаст­во­вал в этой спор­ной поста­нов­ке по моти­вам “Фау­ста” Гёте, опе­ры “Вол­шеб­ный стре­лок” и немец­ких легенд и ска­зок. Чер­ный всад­ник — сам Дья­вол. Ори­ги­наль­ный спек­такль был постав­лен по-немец­ки, на англий­ском спек­такль вышел толь­ко в 1998 году, а зна­ме­ни­тый клип на “Рус­ский танец” сде­лан сила­ми Мос­ков­ской кино­шко­лы и режис­се­ра Миха­и­ла Сега­ла.

Послу­шать эти и дру­гие аль­бо­мы Тома Уэйт­са мож­но здесь.