Мирный кэш современного искусства

Кура­тор биен­на­ле Неля Кор­жо­ва свя­зы­ва­ет ее сра­зу с дву­мя пла­на­ми – реаль­ным миром и миром искус­ства. Худож­ни­ки, рас­смат­ри­вая жизнь в систе­ме элек­трон­ных пла­те­жей, дела­ю­щих уяз­ви­мым пра­во на пер­со­наль­ную кон­фи­ден­ци­аль­ность, стро­ят свою рефлек­сию вокруг вопро­са, оста­ет­ся ли у чело­ве­ка что-то «про себя» в мире гло­баль­но­го рын­ка. Ведь всё, вклю­чая лич­ную жизнь и дове­ри­тель­ные отно­ше­ния, под­ле­жит кон­вер­та­ции и обме­ну.

Кэш, таким обра­зом, интер­пре­ти­ру­ет­ся доста­точ­но широ­ко: это и акту­аль­ная денеж­ная налич­ность, и более общий про­цесс вир­ту­аль­но­го при­сво­е­ния, и, соот­вет­ствен­но, моди­фи­ка­ции раз­лич­ных состо­я­ний мира, мате­ри­аль­ность кото­ро­го более не нуж­да­ет­ся в телес­ном выра­же­нии и, как кажет­ся, под­ле­жит исчез­но­ве­нию.

Кура­тор биен­на­ле пишет: «Искус­ство тра­ди­ци­он­но бра­ло на себя функ­ции кон­стру­и­ро­ва­ния миро­воз­зре­ния обще­ства, визу­а­ли­зи­руя поня­тия мора­ли. И это все­гда свя­зы­ва­лось с про­цес­сом накоп­ле­ния богат­ства, как духов­но­го, так и мате­ри­аль­но­го. Меч­ты о сво­бо­де и сча­стье инспи­ри­ро­ва­ли меч­ту о тяже­лом кошель­ке. Денеж­ный экви­ва­лент «состо­яв­ше­го­ся чело­ве­ка» про­хо­дил цен­зу­ру «пра­виль­но­го пове­де­ния», поня­тие гре­ха урав­но­ве­ши­ва­ло эти чаши. И все-таки «нема­те­ри­аль­ное» управ­ля­ло мате­ри­аль­ным. «Идея» созда­ва­ла «рынок». Что вле­чет за собой изме­не­ние реаль­но­го веса одной из сто­рон? Совре­мен­ное искус­ство реа­ги­ру­ет на эту мута­цию отка­зом от мате­ри­аль­но­го вопло­ще­ния про­из­ве­де­ния. Искус­ство боль­ше не пред­мет, оно – ком­му­ни­ка­ция. Визу­аль­ное усколь­за­ет, тяго­те­ет к про­цес­су­аль­но­му, неви­ди­мо­му. Но что оста­ет­ся в нали­чии? Уме­ние транс­ли­ро­вать свои идеи всем сра­зу? Быть настро­ен­ным на тоталь­ный диа­лог?».

Иссле­до­ва­нию вопро­сов, свя­зан­ных с новы­ми усло­ви­я­ми быто­ва­ния искус­ства и фор­ма­ми его музей­но­го экс­по­ни­ро­ва­ния, про­бле­мой музе­е­фи­ка­ции новых его прак­тик, пред­по­ла­га­ю­щих нетра­ди­ци­он­ные фор­мы пре­зен­та­ции, и вызо­ва­ми гло­ба­ли­за­ции, будет посвя­щен меж­ду­на­род­ный тео­ре­ти­че­ский сим­по­зи­ум «О музее нема­те­ри­аль­но­го». В этом же клю­че будет рабо­тать и основ­ной про­ект биен­на­ле – меж­ду­на­род­ная твор­че­ская лабо­ра­то­рия, вен­ча­е­мая «Нома­ди­че­ским шоу», в кото­ром реа­ли­зу­ет­ся экс­пе­ри­мен­таль­ный фор­мат само­опре­де­ле­ния совре­мен­но­го искус­ства в тра­ди­ци­он­ной деревне Ширя­е­во.

Про­грам­ма биен­на­ле вклю­ча­ет и парал­лель­ную про­грам­му, в кото­рую вхо­дят меж­ду­на­род­ные худо­же­ствен­ные, лите­ра­тур­но-визу­аль­ные и музы­каль­ные про­ек­ты, раз­го­во­ры о совре­мен­ном искус­стве на «Тер­ри­то­рии диа­ло­га» СГАУ. Будут задей­ство­ва­ны новый центр совре­мен­но­го искус­ства – Фаб­ри­ка-кух­ня, дру­гие выста­воч­ные пло­щад­ки горо­да.

Соб­ствен­но, Ширя­ев­ская биен­на­ле – ори­ги­наль­ный и каж­дый раз ока­зы­ва­ю­щий­ся в зоне ново­го вызо­ва вре­ме­ни и рис­ка про­ект, несо­по­ста­ви­мый по сво­им зада­чам и резуль­та­там с тем, что сего­дня, как «минут­ка без затей­ки», зача­стую мимик­ри­ру­ет под совре­мен­ное искус­ство, – спо­соб­ство­ва­ла раз­ви­тию реги­о­наль­но­го искус­ства.

Биен­на­ле мож­но счи­ты­вать как ту даю­щую про­цен­ты налич­ность (кэш), через кото­рую и сего­дня самар­ское искус­ство опре­де­ля­ет для себя план буду­ще­го. В Ширя­е­ве в 1999 году про­изо­шло осво­е­ние искус­ством новой для себя тер­ри­то­рии. Там осу­ще­ствил­ся выход худож­ни­ка в зону откры­то­го опы­та, кото­рая про­ду­ци­ро­ва­ла новые фор­мы куль­тур­но­го отве­та. Сама биен­на­ле обре­ла попу­ляр­ность, ста­ла рас­хо­жим сло­веч­ком и даже мифом, а Ширя­е­во откры­лось не толь­ко как ланд­шафт­ная жем­чу­жи­на, но и как место рож­де­ния акту­аль­ных куль­тур­ных прак­тик.

Еле­на Бога­ты­ре­ва

Кан­ди­дат фило­соф­ских наук, доцент СГАУ.

Опуб­ли­ко­ва­но в изда­нии «Све­жая газе­та. Куль­ту­ра» в № 12 (79) за 2015 год