Наши любимые песни

Сво­им твор­че­ством во вре­мя вой­ны и в после­во­ен­ные годы они созда­ли целый пласт рос­сий­ской музы­ки, в кото­рой отра­же­на непро­стая судь­ба несколь­ких поко­ле­ний наших сооте­че­ствен­ни­ков. Тра­ге­дий­ные темы вой­ны и «про­из­вод­ствен­ные» сюже­ты, неза­мыс­ло­ва­тые исто­рии обы­ден­ной жиз­ни и дет­ские фан­та­зии пере­плав­ле­ны ими в свет­лую лири­ку пес­ни.
Пес­ни, испол­нен­ные самар­ски­ми арти­ста­ми, яви­ли собой самые раз­ные лики музы­каль­но­го лири­че­ско­го выска­зы­ва­ния. Их авто­ры – Марк Фрад­кин, Ян Френ­кель, Лео­нид Афа­на­сьев, Оскар Фельц­ман – созда­ва­ли свои песен­ные шедев­ры в тяже­лей­шие годы Вели­кой Оте­че­ствен­ной, голод­ные и холод­ные после­во­ен­ные годы, в пору надежд и моло­до­сти «отте­пе­ли», в эпо­ху соци­а­ли­сти­че­ско­го стро­и­тель­ства. И вез­де темой песен ста­но­вил­ся чело­век, его лич­ные чув­ства и пере­жи­ва­ния. Это тема лич­ной беды и боли, тема лич­но­го подви­га и судь­бы, тема люб­ви (куда же в песне без нее). Здесь и жиз­нен­ные кол­ли­зии влюб­лен­но­го чело­ве­ка, и юная игра, и бью­щая через край энер­гия моло­до­сти.
Наря­ду с тон­ким мело­диз­мом, имен­но сво­и­ми тема­ми, близ­ки­ми каж­до­му чело­ве­ку, пес­ни совет­ской поры близ­ки широ­кой пуб­ли­ке. В том чис­ле и самар­ской пуб­ли­ке, кото­рая напол­ни­ла в этот май­ский вечер кон­церт­ный зал Самар­ской филар­мо­нии. Боль­шая часть – это люди «сереб­ря­но­го», а то и «золо­то­го» воз­рас­та, про­жив­шие с эти­ми пес­ня­ми всю жизнь. В моло­до­сти они по несколь­ку раз ходи­ли на кино­се­ан­сы, что­бы запом­нить каж­дую новую пес­ню, кото­рая зву­ча­ла чаще все­го имен­но с кино­экра­на. Поэто­му лири­че­ские мело­дии и неза­мыс­ло­ва­тые поэ­ти­че­ские сюже­ты вошли в их плоть и кровь.
Это люди, кото­рые пом­нят тра­ди­цию сов­мест­но­го песен­но­го музи­ци­ро­ва­ния в семье и с дру­зья­ми по празд­ни­кам, тра­ди­цию, уже ушед­шую в исто­рию. Неумо­ли­мое все­вла­стие совре­мен­ных масс-медиа не остав­ля­ет ни малей­шей надеж­ды на воз­вра­ще­ние хотя бы в каком-либо виде утра­чен­но­го. Но оста­ют­ся кон­цер­ты, где мож­но оку­нуть­ся в атмо­сфе­ру сов­мест­но­го пере­жи­ва­ния песен­ной лири­ки и тихо под­пе­вать арти­стам запом­нив­ши­е­ся с дет­ства мело­дии.
Отрад­но было отме­тить при­сут­ствие в зри­тель­ном зале и, разу­ме­ет­ся, на сцене моло­дых людей (Иван Ере­муш­кин, Алек­сандр Сле­са­рев, Зоя Воло­ви­ко­ва, Юлия Голь­ди­на), что может сви­де­тель­ство­вать о про­дол­же­нии твор­че­ской жиз­ни и неувя­да­е­мой моло­до­сти песен совет­ской поры. Мело­дия Оска­ра Фельц­ма­на «Лан­ды­ши» в испол­не­нии оркест­ра Куль­тур­но­го цен­тра ГУ МВД Рос­сии по Самар­ской обла­сти (дири­жер Вла­ди­мир Гузи­ев) и пес­ня «Течет Вол­га» Мар­ка Фрад­ки­на в испол­не­нии Ната­льи Бик­ме­то­вой ста­ли свое­об­раз­ны­ми эпи­гра­фа­ми к пред­став­ле­нию песен совет­ских ком­по­зи­то­ров.
Тема вес­ны и моло­до­сти и тема Вол­ги, раз­во­ра­чи­ва­ю­щей­ся как сви­ток жиз­ни, зада­ли осо­бую лири­че­скую и несколь­ко носталь­ги­че­скую атмо­сфе­ру все­му кон­цер­ту. С моло­дой энер­ги­ей и задо­ром, с непод­дель­ной искрен­но­стью самар­ские арти­сты пели пес­ни Мар­ка Фрад­ки­на «Над окош­ком месяц» (Окса­на Анто­но­ва) и «Слу­чай­ный вальс» (Сер­гей Лебе­дев), «За того пар­ня» (Инес­са Бала­бек) и «Будь со мною стро­гой» (Сер­гей Каны­гин). При этом отто­чен­ность каж­дой фра­зы и сце­ни­че­ско­го дви­же­ния в испол­не­нии песен гово­рит о том, что они дав­но в репер­ту­а­ре арти­стов и вос­тре­бо­ва­ны слу­ша­тель­ской ауди­то­ри­ей.
Выра­зи­тель­ны­ми мизан­сце­на­ми сопро­вож­да­лось испол­не­ние песен Яна Френ­ке­ля «Девя­тый валь­сок» и «Август» Оль­гой Ушко­вой. Сво­е­го рода дра­ма­ти­че­ской куль­ми­на­ци­ей кон­цер­та ста­ло испол­не­ние пес­ни Френ­ке­ля «Журав­ли» (Инес­са Бала­бек и Марат Долот­ка­зин).
Необ­хо­ди­мость открыть­ся в сов­мест­ном пении, музи­ци­ро­ва­нии накап­ли­ва­лась с каж­дым новым выступ­ле­ни­ем. И, нако­нец, Мари­на Арханде­е­ва и сле­дом за ней Юлия Дени­со­ва буд­то откры­ли шлю­зы, обра­тив­шись к залу с при­зы­вом петь вме­сте с ними «На тебе сошел­ся кли­ном белый свет» и «Ста­рые сло­ва». И зал запел. Конеч­но, это вер­ну­ло мно­гих к их моло­дым годам, к сво­е­му лич­но­му, заста­ви­ло вновь пере­жить близ­кое и понят­ное.
«Что нуж­но чело­ве­ку для сча­стья?» – зада­ем­ся мы порой рито­ри­че­ским вопро­сом. Ино­гда самую малость: час с неболь­шим жиз­ни, жиз­ни вме­сте с люби­мы­ми пес­ня­ми в испол­не­нии люби­мых арти­стов, при­чем арти­стов близ­ких, самар­ских, живу­щих бук­валь­но бок о бок с тобой, пони­ма­ю­щих тебя так же, как и ты их. Пол­то­ра часа песен­но­го вели­ко­ле­пия, а за ним неви­ди­мый и неве­до­мый зри­те­лю музы­кант­ский труд, орга­ни­за­ци­он­ные уси­лия и нестро­е­ния, муки режис­сер­ской рабо­ты в попыт­ках из непро­сто­го мате­ри­а­ла песен­ной лири­ки сло­жить некую сце­ни­че­скую целост­ность. Но резуль­тат оче­ви­ден: счаст­ли­вы арти­сты – от слу­ша­тель­ско­го пони­ма­ния и теп­лей­шей реак­ции ауди­то­рии, счаст­ли­вы и слу­ша­те­ли, с радо­стью и бла­го­дар­но­стью в серд­це поки­дав­шие кон­церт­ный зал.

Дмит­рий Дят­лов

Пиа­нист, музы­ко­вед. Док­тор искус­ство­ве­де­ния, про­фес­сор СГИК

Фото Алек­сандра Роди­на