Слушать и слышать: Бразилия по Матвею Сигалову

По прось­бе Сам­куль­та Мат­вей Сига­лов — гита­рист и скри­пач, в про­шлом — участ­ник групп «МАД», «Гав­рош», Diamond Circle, а теперь — аме­ри­кан­ский джа­зо­вый музы­кант, тща­тель­но выбрал из огром­ной мас­сы бра­зиль­ской музы­ки пять самых ярких брил­ли­ан­тов. Что­бы начать слу­шать и слы­шать вели­кую музы­ку — доста­точ­но.

Номер раз. Getz/​Gilberto feat. Antonio Carlos Jobim, 1964 год.

Пожа­луй, самый извест­ный аль­бом бра­зиль­ской музы­ки. Иро­ния заклю­ча­ет­ся в том, что ни Жоао Жиль­бер­то, ни Стэн Гетц не горе­ли осо­бым жела­ни­ем его запи­сы­вать. Суще­ству­ют рас­ска­зы оче­вид­цев, опи­сы­ва­ю­щие весь­ма про­хлад­ные вза­и­мо­от­но­ше­ния во вре­мя запи­си. Все про­изо­шло прак­ти­че­ски слу­чай­но, за что огром­ное спа­си­бо от всех нас Кри­ду Тэй­ло­ру, про­дю­се­ру аль­бо­ма, осно­вав­ше­му впо­след­ствии извест­ный джа­зо­вый лэй­бл CTI и пода­рив­ше­му миру кучу пре­крас­ной музы­ки. По попу­ляр­но­сти и воз­дей­ствию на совре­мен­ни­ков (и не толь­ко ) аль­бом мож­но срав­нить, раз­ве что, с Бит­лз. Ред­кий слу­чай, когда высо­кое искус­ство и ком­мер­че­ский успех пере­се­ка­ют­ся в одной точ­ке. В музы­каль­ном плане — эта­лон­ные вер­сии клас­си­че­ских бос­са-нов Жоби­ма ( кото­рый так­же высту­па­ет здесь в каче­стве пиа­ни­ста) и пара заме­ча­тель­ных вещей Ари Бар­ро­зо и Дори­ва­ла Каим­ми.

Номер 2. Elis Regina — Elis And Tom, 1974 год.

Элис Реджи­на поет пес­ни Анто­нио Кар­ло­са Жоби­ма в сопро­вож­де­нии фан­та­сти­че­ско­го соста­ва музы­кан­тов, при уча­стии само­го ком­по­зи­то­ра. Ну что тут ска­зать…

Во пер­вых — Элис. Она не про­сто певи­ца. Она куль­тур­ный сим­вол Бра­зи­лии, как Пиаф для Фран­ции, как Элла Фитц­д­же­ральд для Аме­ри­ки. Боль­ше 100000 чело­век шли за гро­бом на ее похо­ро­нах в Сан-Пау­лу и весь город хором пел «O Bêbado e a Equilibrista» — неофи­ци­аль­ный гимн стра­ны, напи­сан­ный Жоао Боско и попу­ля­ри­зи­ро­ван­ный Элис. Опи­сы­вать ее пение на этом аль­бо­ме не име­ет смыс­ла — это выхо­дит за гра­ни­цы жан­ра, за гра­ни­цы нравится/​не нра­вит­ся, какие-либо кате­го­рии ста­но­вят­ся пустым зву­ком. Как мож­но обсуж­дать оке­ан­ский при­бой или пред­рас­свет­ную росу?

Во-вто­рых мате­ри­ал. Поми­мо очень извест­ных песен, на аль­бо­ме есть несколь­ко мало испол­ня­е­мых шедев­ров Жоби­ма. Modinha, Por Toda a Minha Vida, Retrato em Branco e Preto, Inútil Paisagem — вещи, на мой взгляд, сто­я­щие наравне с любым ака­де­ми­че­ским вокаль­ным репер­ту­а­ром, неза­ви­си­мо от эпо­хи.

В‑третьих — аран­жи­ров­ки, игра музы­кан­тов. Струн­ные аран­жи­ров­ки в бал­ла­дах, рабо­та ритм-сек­ции, зву­ки, грув — в этом аль­бо­ме все явля­ет­ся золо­тым стан­дар­том, так ска­зать. То, чем явля­ет­ся Kind Of Blue для джа­за, то, чем явля­ет­ся Sergeant Pepper для рока — это то, что Elis And Tom для бра­зиль­ской музы­ки

Номер 3. Morelenbaum 2/​Sakamoto — Casa, 2001 год.

Аль­бом запи­сан в доме Жоби­ма ( отсю­да и назва­ние ) и Ричи Сака­мо­то даже игра­ет на роя­ле при­над­ле­жа­щем вели­ко­му маэст­ро. Пола и Жак Маре­лен­ба­ум ( муж и жена, вокал и вио­лон­чель ) рабо­та­ли с Жоби­мом мно­го лет и, несо­мнен­но, при­да­ют аль­бо­му аутен­тич­ность и настро­е­ние, кото­рые было бы слож­но най­ти где-то еще. Ричи же, на мой взгляд, хотя и явный аут­сай­дер в этой ком­па­нии, слу­жит тем свя­зу­ю­щим зве­ном, кото­рое дела­ет эту музы­ку близ­кой и понят­ной всем, в Бра­зи­лии и, что важ­нее, за ее пре­де­ла­ми. Сака­мо­то про­шел длин­ную цепоч­ку музы­каль­ных пере­во­пло­ще­ний и на момент запи­си аль­бо­ма прак­ти­че­ски невоз­мож­но пове­рить, что тот же чело­век напи­сал Behind The Mask. Но имен­но этот опыт предо­став­ля­ет ему навы­ки для того что­бы сде­лать гени­аль­ный мате­ри­ал доступ­ным для кого угод­но, без малей­ших ком­про­мис­сов во вку­се и каче­стве. Пение, игра, аран­жи­ров­ки — все здесь на высо­чай­шем уровне. И, что осо­бо цен­но, мно­го мало испол­ня­е­мых вещей. Пре­крас­ный аль­бом.

Номер 4. Djavan — A Voz E O Violao, 1976 год.

Пер­вый и, навер­ное, луч­ший ( хотя и не самый извест­ный ) аль­бом одно­го из наи­бо­лее ярких пред­ста­ви­те­лей пост-жоби­мов­ской пле­я­ды бра­зиль­ских певцов/​композиторов. Иван Линс, Жоао Боско, Жил­бер­то Жил, и вме­сте с ними Джа­ван, взя­ли все самое луч­шее от эпо­хи бос­са-новы, но пред­по­чли дви­гать­ся в несколь­ко ином направ­ле­нии. С одной сто­ро­ны это, несо­мнен­но, воз­врат к кор­ням, преж­де все­го рит­ми­че­ским. Про­хлад­ную бос­су сме­ня­ет горя­чая сам­ба, бай­он, мара­ка­ту и про­чие тра­ди­ци­он­ные бра­зиль­ские сти­ли. С дру­гой сто­ро­ны, ощу­ща­ет­ся силь­ное вли­я­ние англо­языч­ной поп-музы­ки того пери­о­да ( 60‑х, в осо­бен­но­сти ), что неуди­ви­тель­но. Для всех выше­на­зван­ных пер­со­на­жей Бит­лз зна­чи­ли, я уве­рен, не мень­ше чем Жобим. Резуль­та­том все­го это­го без­об­ра­зия ста­но­вит­ся MPB ( Música Popular Brasileira ), пора­зи­тел­ным обра­зом соче­тая в себе народ­ные рит­мы, нетри­ви­аль­ные гар­мо­нии, при­шед­шие из джа­за и, места­ми рок-н-ролль­ное, места­ми чуть-ли не поп­со­вое зву­ча­ние.

На момент выхо­да аль­бо­ма все это еще нахо­дит­ся в зача­точ­ном состо­я­нии. Джа­ва­ну 27, он про­сто один из тысяч пев­цов, игра­ю­щих по клу­бам Рио бит­лов­ские каве­ры. Он участ­ву­ет в неболь­ших фести­ва­лях, пыта­ет­ся писать свои пес­ни и, нако­нец, выпус­ка­ет на малень­ком лэй­б­ле свой пер­вый аль­бом. Зву­ча­ние не остав­ля­ет сомне­ний в том,что бюд­жет был не ахти. Но мате­ри­ал!

В аль­бо­ме, на мой взгляд, напрочь отсут­ству­ет бал­ласт. Все ново, све­жо и захва­ты­ва­ю­ще. Тут и сам­бы, и бал­ла­ды, и бай­он. Аран­жи­ров­ки мини­маль­ные, все про­зрач­но и на виду. И, конеч­но, пес­ни отмен­ные. Я еще не встре­чал бра­зиль­ца, не зна­ю­ще­го Flor De Lis или Fato Consumado.

Клас­си­ка на все 100%

Номер 5. Gilberto Gil — Acustico MTV ( CD, DVD ), 1994 год.

Зна­то­кам бра­зиль­ской музы­ки мой выбор может пока­зать­ся стран­ным. Поче­му я счи­таю что этот диск дол­жен быть в чис­ле пер­вых пяти услы­шан­ных вами бра­зиль­ских аль­бо­мов? Попро­бую объ­яс­нить. В дан­ном слу­чае, глав­ная цен­ность — зву­ча­ние. Все аку­сти­че­ское, мас­са пер­кус­сии, раз­дол­бай­ская атмо­сфе­ра — имен­но так зву­чит сам­ба, когда народ, нака­чав­шись на вече­рин­ке каша­сой, доста­ет из футля­ров инстру­мен­ты и начи­на­ет играть свои люби­мые пес­ни. Этот кон­церт — воз­мож­ность побы­вать в затра­пез­ном бра­зиль­ском баре, не пере­се­кая оке­ан. Это, отча­сти, и бла­го­да­ря репер­ту­а­ру — клас­си­че­ские Expresso 2222 и Aquele Abraco испол­ня­ют­ся на каж­дой вече­рин­ке, ино­гда по несколь­ку раз.

Пес­ни тут заме­ча­тель­ные. Palco, Toda Menina Baiana, и даже The Secret Life Of Plants Сти­ви Уан­де­ра. Абсо­лют­но звезд­ный состав музы­кан­тов, в чис­ле кото­рых леген­дар­ный пер­кус­си­о­нист Мар­кос Сузан и вир­ту­оз-басист Артур Майа. Ну и конеч­но сам Жил­бер­то Жил пре­кра­сен. Драйв, настро­е­ние, пода­ча — совсем не как у заслу­жен­но­го вете­ра­на, коим он одно­знач­но являл­ся к момен­ту выхо­да аль­бо­ма.

Коро­че гово­ря — весь­ма реко­мен­дую!