Что слушать: 10 альбомов на новогодние каникулы

James Murphy «for IBM remixes made with tennis data»

Для тех, кто истос­ко­вал­ся по сво­е­му 2007-ому и пом­нит, как было не усто­ять под элек­тро­кл­эш нью-йорк­ских нова­то­ров «LCD Soundsystem», их лидер Джеймс Мёр­фи при­го­то­вил осо­бый ново­год­ний пода­рок. Аль­бом реми­к­сов из зву­ков, запи­сан­ных на мат­чах тен­нис­но­го тур­ни­ра «US Open».

Тре­ки впро­чем, вышли вполне похо­жи­ми на обыч­ные элек­трон­ные экс­пе­ри­мен­ты: ни гула тол­пы, ни голо­са судьи и уж тем более, обо­льсти­тель­ных кри­ков спортс­ме­нок, но зна­чи­мо­сти рабо­ты это не ума­ля­ет. Аль­бом заме­шан, подоб­но оре­хо­вой пасте, на отбор­ном тех­но и дис­ко в луч­ших тра­ди­ци­ях «DFA Records».

Когда один из послед­них леген­дар­ный музы­кан­тов совре­мен­но­сти вдруг про­сы­па­ет­ся и дарит аль­бом (пусть и реми­к­сов) — начи­на­ешь вновь верить в Деда Моро­за (кста­ти, у Джейм­са и седая боро­дён­ка есть).

Beak> «+»

Джефф Бер­роу — один из самых про­дук­тив­ных тене­вых музы­кан­тов послед­не­го вре­ме­ни. Уже несколь­ко лет он парал­лель­но зани­ма­ет­ся сра­зу тре­мя про­ек­та­ми (не счи­тая Portishead): D.R.O.K.K. — элек­тро­ни­ка, кото­рая зву­чит, как гимн кибер­пан­ку, Quackers — хип-хоп коопе­ра­тив из 36 рэпе­ров и, соб­ствен­но, Beak> — груп­па из тём­ной под­во­рот­ни кра­ут-рока.

Аль­бом «+» назы­ва­ет­ся так неспро­ста: это неиз­дан­ные тре­ки, запись кото­рых шла во вре­мя про­из­вод­ства пер­вых двух аль­бо­мов кол­лек­ти­ва. Тем не менее, пла­стин­ка зву­чит очень целост­но и бой­ко. Для всех, чьи ново­год­ние празд­ни­ки окра­ше­ны в чёр­но-белые цве­та.

Ariel Pink «Pom Pom»

Герой пси­хо­де­ли­че­ско­го попа со сво­ей пер­вой соль­ной рабо­той не разо­ча­ро­вы­ва­ет, как и преж­де. Если рань­ше Ари­эль часто экс­пе­ри­мен­ти­ро­вал и без уста­ли искал новые мето­ды извле­че­ния зву­ка, то теперь мело­дии ста­но­вят­ся про­ще и гла­же. Эта пла­стин­ка — сво­е­го рода итог прой­ден­ным годам, в таком слу­чае кажет­ся логич­ным, что в заго­лов­ке испол­ни­тель ука­зан один, без груп­пы.

Лёг­кое и наив­ное зву­ча­ние пре­вра­ща­ет аль­бом в бан­ку колы лайт — Ари­эль Пинк созда­ёт иде­аль­ную пилю­лю для всех, кто любит пова­лять дура­ка и сотво­рить какую-либо глу­пость в длин­ные ново­год­ние кани­ку­лы, напри­мер, выря­дить­ся в изу­мруд­ную курт­ку и ков­бой­скую шля­пу, запле­сти косич­ки и отпра­вить­ся в пикап-трип вме­сте с дедуш­кой в наморд­ни­ке.

Ai Aso «Lone»

«The Best of» — пер­вый за дол­гие пят­на­дцать лет твор­че­ства аль­бом япон­ки Асо, запи­сан­ный вжи­вую. Слу­чай с Ai Aso тот же, что с исланд­ца­ми Sigur Ros — понять текст может лишь носи­тель язы­ка, но и без того всё ясно. Песен­ки под акком­па­не­мент гита­ры (ино­гда — вме­сте с син­те­за­то­ром), настоль­ко хруп­кие, что когда япо­ноч­ка откры­ва­ет рот, страш­но не то, что поше­ве­лить­сям — забы­ва­ешь дышать.

Мини­ма­лизм, как он есть. Бла­го­да­ря живо­му зву­ча­нию, этим пес­ням хочет­ся верить: толь­ко что гита­ра нагне­та­ла грусть, а девуш­ка обре­чен­но пла­ка­ла — и вдруг в сле­ду­ю­щей ком­по­зи­ции мело­дия уско­ря­ет­ся, Асо чуть ли не сме­ёт­ся, а мы вме­сте с ней пры­га­ем от эмо­ции к эмо­ции. Аль­бом для влюб­лён­ных паро­чек и сек­са под ёлкой.

Mac DeMarco «Salad Days»

Этот аль­бом вышел уже дав­но, но ска­зать о нём сле­ду­ет хотя бы пото­му, что его обя­за­ны послу­шать при­мер­но все.

В мир, где пра­вят Кенд­рик Ламар, Кени Вэст и «Run the Jewels» вдруг вва­лил­ся два­дца­ти­че­ты­рёх­лет­ний паре­нёк с соло­мин­кой во рту, бейс­бол­ке «MTV» и гита­рой за спи­ной. Де Мар­ко при­нес нам немно­го здо­ро­во­го пофи­гиз­ма: cей­час, когда людям не хва­та­ет часов в сут­ках, он поёт о том, что вре­мя тянет­ся невоз­мож­но дол­го день ото дня. Он фото­гра­фи­ру­ет­ся с выбе­га­ю­щи­ми на сце­ну во вре­мя выступ­ле­ния поклон­ни­ка­ми, ходит в дыря­вых вэн­сах, рас­ска­зы­ва­ет, как он любит маму, и кто из груп­пы акку­рат­нее про­чих ходит в туа­лет. Это пер­со­наж, зара­жа­ю­щий необос­но­ван­ной радо­стью и тягой к лен­тяй­ству — оче­вид­ные атри­бу­ты кани­кул, не прав­да ли.

Silk Rhodes «Silk Rhodes»

Ещё одна груп­па, вре­мя кото­рой явно течёт мед­лен­нее про­чих. Их вяз­кий соул затя­нет луч­ше, чем это дела­ет тёп­лое оде­я­ло по утрам, даже если под ёлкой ждут подар­ки.

На облож­ке рас­крыт один из основ­ных атри­бу­тов вдох­но­ве­ния груп­пы, так что удив­лять­ся зву­ча­нию в сти­ле R&B ста­рой шко­лы со все­ми выте­ка­ю­щи­ми не при­хо­дит­ся. Несмот­ря на совер­шен­ную невос­тре­бо­ван­ность это­го жан­ра сей­час, аль­бом кажет­ся имен­но тем, чего дав­но не хва­та­ло: закры­вай­те гла­за и пред­став­ляй­те, что под потол­ком кру­тит­ся дис­ко-шар, вся ком­на­та в дыму, а где-то из даль­не­го угла зала, разо­де­то­го в гир­лян­ды, потрес­ки­ва­ют «Silk Rhodes» из-под иглы вини­ло­во­го про­иг­ры­ва­те­ля.

СВ Хутор «Фортель»

Сер­гей Хуто­рен­ко исправ­но раду­ет сво­и­ми музы­каль­ны­ми экс­пе­ри­мен­та­ми, часто груст­ны­ми или меч­та­тель­ны­ми, устрем­лён­ны­ми в буду­щее — но от это­го аль­бо­ма идёт снеж­ный холо­док сча­стья имен­но сего­дняш­не­го, не смот­ря на все кри­зи­сы. С пер­вой же ком­по­зи­ции «Кета­бой», пред­став­ля­ют­ся ска­зоч­ные кар­ти­ны, вро­де ста­биль­но­го кур­са на сай­те РБК или мира во всём мире. Даль­ней­шие пес­ни радо­сти не пре­умень­ша­ют, а наобо­рот, толь­ко повы­ша­ют гра­дус и кажет­ся, что это не наив­ный опти­мизм, а вол­шеб­ное свой­ство музы­ки «CВ Хуто­ра» про­буж­дать внут­ри нас детей.

Пре­вос­ход­ные ком­по­зи­ции для боя снеж­ка­ми или хотя бы сби­ва­ния сосу­лек с соб­ствен­но­го бал­ко­на.

A Sunny Day In Glasgow «Sea When Absent»

Груп­па «A Sunny Day In Glasgow» — это шесть чело­век, кото­рые живут в Англии, США и Австра­лии, а для запи­си аль­бо­ма свя­зы­ва­лись друг с дру­гом через интер­нет, как в своё вре­мя делал «Buck 65», но тут созда­ёт­ся впе­чат­ле­ние, что ребя­та, созва­ни­ва­ясь через «Skype» игра­ли всё, что при­ду­ма­ли, парал­лель­но друг дру­гу. В резуль­та­те это пре­вра­ти­лось не в како­фо­нию, а в совер­шен­но новое, пус­кай и не столь явное, ответв­ле­ние шугей­за.

Они соеди­ни­ли в себе гитар­ную мощь «Ex Hex», утон­чён­ность «How to Dress Well» и весё­лый поп «Alvvays», и всё вышло неве­ро­ят­но любо­пыт­но: тот же шугейз, но с доми­ни­ру­ю­щим при­тор­ным оттен­ком поп-музы­ки.

Grouper «Ruins»

Если празд­нич­ный ужин сго­рел, люби­мый сери­ал уда­ли­ли с тор­рен­тов, а кот сорвал гир­лян­ду с ёлки, если Новый год пре­вра­тил­ся в руи­ны — это ваш аль­бом.

Фор­те­пи­а­но и тихий жен­ский голос (прак­ти­че­ски на рав­ных с инстру­мен­том) лишь изред­ка раз­бав­ля­ют­ся здесь ины­ми зву­ка­ми, и не каки­ми-то бара­ба­на­ми и гита­ра­ми, а щебе­том птиц и шоро­хом шагов.

Музы­ка закры­тых тём­ных поме­ще­ний. Грусть и тос­ка этой пла­стин­ки не сжи­ма­ет серд­це, а ско­рее успо­ка­и­ва­ет, даёт пере­дыш­ку от про­блем и вре­мя вер­нуть­ся в строй — порой это­го часто кате­го­ри­че­ски не хва­та­ет.

D’Angelo and The Vanguard «Black Messiah»

«Black Messiah» — это про­сто празд­ник какой-то. Не аль­бом, а мощ­ней­ший энер­ге­ти­че­ский выплеск афро­аме­ри­кан­ской музы­ки.

Тут соеди­ни­лись послед­ний аль­бом Муди­ма­на и луч­шая пла­стин­ка «TV on the Radio» — «Dear Science», пер­вый «Gnarls Barkley» и ещё чёр­ный Джек­сон, моло­дой Принс и про­те­стант­ская про­по­ведь.

Ди Анже­ло лихо про­ез­жа­ет по исто­рии чер­но­ко­жей музы­ки, и эта экс­кур­сия захва­ты­ва­ет вас с голо­вой — все дви­га­ет­ся от арт-рока и R&B к фан­ку и соулу, загля­ды­ва­ет на тер­ри­то­рии дис­ко и тех­но, а в ито­ге ока­зы­ва­ет­ся где-то дале­ко в блю­зе. Пла­стин­ка, создан­ная для того, что­бы разо­греть­ся после дефи­ле по два­дца­ти­гра­дус­но­му моро­зу.

Источ­ник