Область культуры
Второй год Самарская областная организация Союза писателей России совместно с Тольяттинским молодежным театром и секцией драматургии Самарского отделения СТД РФ проводит конкурс современной пьесы «Майские читки». Организаторы позиционируют этот проект как своеобразное продолжение фестиваля «МАЙСКИЕ ЧТЕНИЯ», благодаря которому Тольятти на рубеже 1990–2000-х считался одним из признанных центров развития современного искусства в России.
Самарское театральное пространство постепенно осваивает драматургию Ивана Вырыпаева – одного из лидеров современного театрально-драматургического процесса и одного из, безусловно, самых сложных авторов русской новой драмы. Был «Валентинов день» в СамАрте, затем, спустя довольно долгое время, «Танец Дэли» в «Самарской площади». И вот теперь премьерой спектакля «Иллюзии» завершил свой 32-й сезон театр «Город».
Самарский Академический Театр Драмы им. Горького принял участие в XI Межрегиональном театральном фестивале имени Н. Х. Рыбакова с комедией Дж. Патрика «Странная миссис Сэвидж» в постановке Александра Кузина (в конкурсной программе) и «Амадеусом» П. Шеффера в постановке Валерия Гришко.
В последнее время театральными «ньюсмейкерами» в Самаре все чаще становятся не только большие, знаменитые и славные театры, но и маленькие скромные коллективы – так сказать, off Broadway, точнее, off театральный пятиугольник, расположившийся в центре города. Правда, играют они тоже не на окраинах. Но мы сейчас не о театральной географии – о событии, несколько необычном.
Действие пьесы Николая Коляды разворачивается на просторах московской коммуналки в самом начале девяностых. Виктор Сухинин встречает свой 45-й день рождения вместе с соседкой Екатериной. Невеселый праздник прерывает приезд его бывшей жены Виктории, с которой он расстался 18 лет назад, но до сих пор не может ее забыть и в память о ней хранит смешную … Читать далееКоляда… пополам
В феврале этого года Самарский академический театр оперы и балета представлял оперу Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда» на сцене Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко в рамках фестиваля «Золотая Маска». Заслуженный артист России Андрей Антонов рассказал о том, что изменилось в жизни театра с появлением в репертуаре этой оперы.
Новокуйбышевск сохраняет звание юного города смелой мечты. Круглый стол по конкурсу на новую сцену для театра «Грань» выглядел, как сцена из произведения слишком развитого соцреализма.
Театральная жизнь губернии богата и многообразна. Вот только некоторые из новостей, попавших в последний номер «Свежей газеты».
У каждого театра есть спектакль, который вначале был его кредо, а потом стал символом. Театр, конечно, имеет отношение к выбору спектакля, но время, когда этот выбор сделан, куда важнее. Хорошо, когда время способствует героям в неторопливом поиске жизненных смыслов.
Учебный театр СГИК работает как вполне взрослый настоящий театр, выдавая каждую неделю по три-четыре спектакля, в основном премьерных. И, что важно, в основе всегда именно те пьесы, которые не так часто берут в репертуар большие профессионалы. Во всяком случае, самарские.
Название рецензии придумывать не пришлось. Спектакль сам заявил его довольно определенно. Можно даже пафосно предположить, что это некое кредо театра, который создает Денис Бокурадзе вместе со своими единомышленниками – художниками, артистами, всеми работниками театра и Дворца культуры, а кроме того, зрителями, коих сейчас в Самаре значительно больше, чем в Новокуйбышевске.
Это не рецензия на спектакль «Театр теней Офелии». Я написал репортаж о своей первой поездке в Новокуйбышевск, в театр «Грань». Каждый культурный самарец, раньше или позже, совершит такую поездку. Хотя бы для того, чтоб подтвердить свою самарскую культурность.
В Сызранском драматическом театре имени А. Н. Толстого состоялось семь премьерных показов спектакля по пьесе Александра Володина «Дульсинея Тобосская». В то время как в театрах небольших провинциальных городов репертуар заполняют простенькие комедии, Олег Шахов рискнул поставить спектакль, наполненный полутонами, психологизмом и романтизмом.
Сегодня российский театр, как музыкальный, так и драматический, находится в странной ситуации. С одной стороны, ему, как и раньше, необходимо быть актуальным и отражать современность, а с другой стороны, предпосылок для активной творческой рефлексии у него нет. Общество, во многом поглощенное отнюдь не философскими и интеллектуальными вопросами, все меньше и меньше дает поводов художникам … Читать далееКалигулу заставили помолчать
Не просто в Доме актера, а в наиболее консервативной его части – библиотеке – собрались режиссеры, критики и драматурги, чтобы рассказать самарцам о современном театре. В окружении реликвий, ставших частью истории подмостков – медалей, оружия и деталей костюмов, – шел разговор о самых передовых тенденциях мировой и российской сцены.